Chroniques

Tome 12: Les tueurs de fer.

Scénario : Fred Duval
Dessin : Christophe Quet
Couleurs : Pierre Schelle
Couverture : Emem et Christophe Quet.
Dépot légal : avril 2017
Editeur : Delcourt
Collection : Neopolis
Format : Grand format
Nombre de pages: 46

Histoire: Ayant rejoint les zapatistes, le groupe de résistants "Enfants de Marcos" s’est réfugié à San Cristóbal de las Casas, dernier rempart face à l’union des deux cartels qui veulent s'emparer du Mexique. Ils savent déjà qu'ils ne feront pas le poids mais comptent beaucoup sur l’aide de Travis, qui s’est fait passer pour mort pour mieux agir. Grâce à son savoir-faire, ils espèrent être en mesure de démontrer que les cartels sont manipulés par une Intelligence Artificielle émancipée. En effet, apporter cette preuve serait le seul moyen efficace de provoquer l’intervention des Nations Unies. Informé que Vlad Nirky s’efforce de mettre à l’abri près du Rio Usumancita un groupe de protégés confié à sa garde, Travis se met aussitôt en route pour lui venir en aide. Une bonne nouvelle pour la guérilla car si Travis et Vlad sont de nouveau réunis, celle-ci n'en sera que plus forte. Mais trois chasseurs de têtes sont également en route pour capturer Travis vivant.

Mon avis: Un quatrième cycle commence pour Travis et ses amis entraînés au Mexique dans une aventure cyberpunk aux allures de thriller géopolitique menée tambour battant. Travis et Vlad sont de nouveau réunis face au pouvoir mexicain, aux "multicontinentales" et aux deux cartels mexicains. Tout un programme pour les deux héros, rejoints par Pacman, un surdoué de l'informatique, d’une des séries qui ont fait la réputation des éditions Delcourt. Fred Duval est à la manœuvre de ce triptyque qui lui offre une nouvelle occasion de démontrer son talent. Il commence très fort, mettant déjà en place tous les ingrédients qui ne peuvent que nous mettre l'eau à la bouche. A ses côtés, on retrouve Christophe Quet, qui nous propose un dessin toujours aussi bon, donnant vie à des personnages très charismatiques. Il maîtrise à merveille les scènes d’action comme les décors sans changer d’un iota le graphisme auquel il nous a habitués. Idem avec Pierre Schelle pour la mise en couleurs. Pourquoi changer un trio qui fonctionne toujours aussi bien et qui contribue évidemment à la bonne réputation de la série !

SDJ

Tome 2: Laurent le magnifique. De père en fils.

Scénario: Olivier Peru
Dessin: Eduard Torrents
Couleurs: Digikore studio
Editeur: Soleil
Dépot légal: Avril 2017.
52 pages

Histoire:

Venant après Cosme de Medicis et ses descendants – de grands banquiers ayant judicieusement placé leurs pions pour protéger leur ville contre des familles telles que les Albizzi – le prince Laurent de Medicis se voit contraint, dès le début de son règne, de s'imposer par la force pour défendre sa ville, Florence, devenue capitale des arts grâce à sa riche famille. En tout premier lieu, contre les Nardi et leurs complices qu’il s'empressera de mettre hors d'état de nuire, puis contre le Pape Sixte IV qui va très vite dévoiler sa soif de richesses et sa volonté de s’attaquer aux biens des Medicis. Laurent compte bien se faire respecter et tenir tête aux assauts répétés d’un pape qui n’hésite pas pour arriver à ses fins à user de conspirations et de manipulations en tous genres allant jusqu'à cautionner le meurtre de Laurent. Ayant subi un échec malgré tous ses efforts, Sixte IV décide de rallier Naples et son armée à sa cause. Laurent, qui a perdu tout soutien extérieur, va devoir se résoudre à renoncer à la force faute de faire le poids face au danger que représente l’alliance du pape et de Naples. La ruse sera-t-elle désormais suffisante pour venir à bout de celui qui tient le pays?

Mon avis : Encore un album qui confirme que les éditions Soleil ont tapé juste avec les récits historiques, comme cette passionnante saga consacrée à la riche famille des Medicis qui a su donner toute sa splendeur à la ville de Florence. Olivier Peru nous propose un scénario non seulement prenant dès les premières pages mais original puisque, tel un être vivant, c’est la ville qui parle, ce sont les murs qui nous racontent les événements qui vont s’y succéder, nous décrivant un Laurent de Medicis que tout semble pousser à prendre les armes pour devenir un chef de guerre qui au final se révèlera fin stratège. Les valeurs familiales comme le respect et l’amour sont bien présentes, mais aussi d’autres traits plus négatifs comme l’orgueil, l’ambition démesurée, l’égo surdimensionné, la soif du pouvoir, le désir avide de richesses au point que jalousies, trahisons et complots seront le lot presque quotidien de Florence.

Succédant à Giovanni Lorusso, Eduard Torrents nous offre des dessins à la mesure de l’histoire, détaillés, épiques, grandioses, tant dans les scènes de crime, les combats, les batailles et plus généralement les décors florentins que dans la représentation des personnages qui ont une expression à couper le souffle ou de la multitude de tenues et costumes de la Renaissance. Du grand art, ce qui tombe bien puisque nous sommes à Florence ! Les couleurs de Digikore Studio me donnent toujours cette impression d'écraser un peu les détails du dessinateur. Mais dans l'ensemble, elles sont bien réussies. J'attends le tome 3 avec impatience. 

SDJ

Tome 7: Derdhr du Talion.

Scénario: Nicolas JARRY
Dessin: Stéphane CRÉTY
Designer: Pierre-Denis GOUX.
Couleurs: Digikore Studio.
Lettrage: Laurence Istin
Editeur: Soleil
Dépot légal: Avril 2017.

Histoire:

Devenu fugitif, Ordo du Talion a réussi jusqu’à présent à se cacher, mais toujours sur le qui-vive et prêt au moindre souci à fuir sur le dos de son dragon pour partir se construire une nouvelle vie ailleurs. Alors qu’il était sans aucune nouvelle de l'ordre du Talion, voici qu’aujourd'hui une femme nommée Derdhr entre en contact avec lui. Elle se présente comme l’un des plus puissants seigneurs de la banque de Pierre et annonce à Ordo qu'il peut renverser la situation en acceptant de l’aider, qu’il pourra ainsi recouvrer une totale liberté, qu'il ne devra plus fuir les maîtres assassins qui sont à sa poursuite, qu'il va enfin pouvoir déjouer les plans machiavéliques d’un père qu'il haît plus que tout et qui ne cherche qu’à conquérir le trône et prendre la place du roi. Mais pour cela, Ordo va devoir faire pleinement confiance à Derdhr et accepter de tuer pour elle. La vengeance qui l’anime justifie-t-elle qu’il risque sa vie pour une femme membre de l’Ordre du Talion qui n’est encore pour lui qu’une inconnue? Réussira-t-il à reprendre sa place dans cet ordre auquel il a tourné le dos?

Mon avis: Cette série étant constituée de one shots consacrés chacun au destin d'un personnage nain, chaque album peut être lu séparément. Assez confus dans les premières pages, le scénario de Nicolas Jarry pour ce tome 7 se clarifie progressivement. Prenant la forme d'un monologue, le personnage nous raconte sa vie, ses espoirs, ses craintes et on comprend très vite qu'autour de lui il y a peu de personnes à qui faire confiance. Ordo se livre en quelque sorte à une introspection sur laquelle s’appuie l’intrigue de cette saga à plusieurs niveaux de machinations, complots et trahison familiale. Aucune limite ne semble freiner cette trame qui se déroule de manière machiavélique.

Pour illustrer une intrigue à plusieurs niveaux avec un tel savoir-faire, il fallait un dessinateur de la trempe de Stéphane Créty. Le trait est fin et soigné tant pour les personnages – et l’on sait qu’il n’est pas aisé de dessiner et mettre en scène des nains – que pour les décors majestueusement mis en images. Je suis resté bouche bée devant certains plans et notamment les châteaux forts. Sans oublier les dragons et autres scènes de batailles plutôt impressionnantes. Dommage que les couleurs de Digikore bien que globalement agréables donnent parfois l'impression d’écraser les détails par des tons ou des ombrages trop foncés. Un nouvel opus pour cette série d’une qualité graphique constante et toujours aussi agréable à lire.

SDJ

Tome 2: Massacres.

Scénario: Mathieu Gabella
Dessin: Julien Carette
Storyboard: Sylvain Guinebaud
Couleurs: Simon Champelovier.
Editeur: Delcourt
Dépot légal: Avril 2017.
54 pages
 

Histoire:

Au début, tout le monde redoutait le Bourreau puisque personne ne pouvait échapper à sa sentence. Le Bourreau était persuadé de posséder un don du ciel et d’être le dernier à en avoir un. Mais voici qu’un saltimbanque dénommé le Bouffon va venir bouleverser toutes ses certitudes et ses croyances. Désormais, le Bourreau n'est plus le seul à détenir des pouvoirs et le nouveau venu lui donne même du fil à retordre. D'où vient-il ? De qui tient-il ses pouvoirs ? Est-il lui aussi invincible ? Pourquoi avoir pris autant de risque pour sauver un enfant ? Que peut-il bien se passer dans cette cave qu'il vient de découvrir ? Tout l'univers si solide, si bien structuré du Bourreau vient de s'écrouler. Son emprise sur les Parisiens, à commencer par les malfrats, risque bien d'en prendre un coup. Il doit vite retrouver son passé pour comprendre ce qui est en train de lui arriver, revenir sur son histoire depuis sa naissance, son enfance, ses progrès auprès de son maître. Mais sa hiérarchie, autrement dit les puissants du Parlement de Paris, ne semble pas trop disposée à le voir fouiller dans son passé. 

Mon avis: Ce deuxième tome nous en apprend un peu plus sur le personnage principal qui risque bien de se faire voler la vedette s'il n'y prend garde. Au scénario, Mathieu Gabella distille les indices en maintenant le mystère autour de cette histoire de super-héros ou anti-héros située au Moyen-Âge. Tout-puissant et presque invincible dans le premier tome, il se découvre des faiblesses qui risque de fissurer l'ordre établi. L’histoire est bien posée, l’intrigue bien gérée, mêlant habilement récit présent et événements antérieurs. On accroche et on a envie d'en savoir davantage sur le passé du Bourreau. Les dessins de Julien Carette sur un storyboard de Sylvain Guinebaud sont soignés et bien maîtrisés. Si j'ai eu un peu de mal avec les divers déguisements du Bourreau lorsqu’il décide de mener sa propre enquête auprès du "peuple", globalement j'ai apprécié l’efficacité du trait, qui facilite la lecture lorsqu’on passe régulièrement du présent au passé et inversement, la luminosité des cases, le beau rendu des décors parisiens.  Les couleurs de Simon Champelovier accentuent encore la visibilité et sont très réussies. Un agréable moment de lecture dont on attend à présent la conclusion avec impatience.

SDJ

Une histoire des guerres Apaches.

Scénario: Ethan Hawke
Dessin: Greg Ruth.
Couleur: Greg Ruth.
Editeur: Hachette
Dépot légal: Avril 2017
Nombre de pages: 236.

Histoire:

Goyahkla a grandi en territoire indien aux côtés de Naiches, l’un des fils de Cochise, selon les rites et coutumes apaches de fierté et de bravoure. Alors que la région toute entière est en proie à des rivalités incessantes, il réussira malgré tout à fonder une famille. Mais un jour, en rentrant chez lui il retrouve son village dévasté, sa famille assassinée par les Mexicains. C’est alors qu’il a une vision lui annonçant qu’il sera guidé et protégé contre les balles des Mexicains mais aussi contre les "yeux blancs". Le désir de vengeance va le conduire comme ses frères guerriers à rassembler les tribus. Il prend la tête d'une expédition punitive contre les habitants mexicains d'Azripe. Pendant que son village est réduit à néant, l’un des Mexicains implore à plusieurs reprises San Geronimo de protéger sa famille et les siens. C’est là que la vie de Goyahkla va changer et que naît celui qu’on nommera désormais Geronimo. Alors que la tension monte avec les Blancs, Cochise se heurte au Colonel Mascom qui lui fait un chantage familial impossible à régler et, malgré toutes les efforts du chef indien pour sauver la situation, l'affrontement devient inévitable. Aux côtés de Cochise et de Mangas Coloradas, Geronimo va donc se battre contre des Tuniques Bleues toujours plus nombreuses. Les Apaches n'auront de cesse de lutter pour sauver leurs terres et les leurs. Cochise, Geronimo et Mangas Coloradas infligeront de très lourdes pertes aux tuniques bleues espérant que cela leur servirait de leçon. Mais l'ennemi n'est pas apache, n’a pas la même culture, le même code d’honneur et n’accepte pas la défaite avec humilité et dignité.

Mon avis: Cet album donne une claque aux préjugés encore trop ancrés dans nos têtes par des décennies de matraquage de clichés plus négatifs les uns que les autres, notamment via les films Western dans lesquels les gentils Blancs ont toujours le beau rôle et apparaissent en victimes face à des tribus de Peaux-Rouges sauvages et sans pitié. Ce récit m'a autant impressionné que le magnifique film "Danse avec les loups" de et avec Kevin Costner, où la fierté indienne et l’harmonie avec la nature sont largement mises en avant en rendant toute leur grandeur aux valeurs indiennes. Des noms comme Cochise, Geronimo ou Mangas Coloradas, qui ont connu un sort tragique, reprennent tout leur sens. Ethan Hawke nous propose un scénario étonnant de qualité et de maîtrise alors qu’il n’a aucun lien de sang direct avec les Apaches. Gamin, il n’a eu qu’un bref contact avec eux lorsqu’on lui a interdit d’entrer sur une réserve apache. Mais il s’est ensuite intéressé à ces "Indiens" et le résultat est de toute beauté !

Les illustrations sont également superbes. On ne pouvait en attendre moins de la part de Greg Ruth (Freak of the earthland, Conan, etc.) qui réalise une série de portraits charismatiques, Apaches et tuniques bleues confondus. Il crée une impression de relief par un dessin colorié au lavis, jouant avec le noir et le gris, des crayonnés légèrement frottés, un encrage plus intense sur des premiers plans qui se détachent d’arrière-plans plus légers, et des ombrages parfaitement dosés. Les scènes de guerre sont impressionnantes et l'on peut y ressentir l'action dans toute son intensité, y compris le silence assourdissant qui précède le coup de grâce. Le caractère dramatique des événements et la tension qui se dégagent de chaque page sont presque palpables. Sous l’apparence d’un roman par son format et son épaisseur (236 pages), cet album BD situé dans l’Amérique du Nord au temps de la conquête du Far West, dont le titre "Indeh" signifie "les morts", nous offre une nouvelle occasion de (re)découvrir le passé tragique des populations et tribus amérindiennes, victimes d’une lente mais sûre dégradation de leur situation démographique, sociale et économique, ce que beaucoup d’historiens aujourd’hui n’hésitent pas à qualifier d’extermination. Sous-titré "Une histoire des guerres apaches", voici un album très vivement recommandé.

SDJ

Scénario: Mark Waid
Dessin: J.G. Jones.
Couleur: J.G. Jones.
Editeur: Delcourt
Dépot légal: avril 2017
Nombre de pages: 128.

Histoire:

1927, la petite ville de Chatterlee est menacée par la crue du Mississippi. Les digues installées qui protègent la ville peuvent céder à tout moment. Malgré cela, un jeune afro-américain souffle un vent de révolte au sein de sa communauté, ce qui n'arrange pas la situation, bien au contraire. Car les Noirs constituent la majeure partie de la main-d'œuvre de la ville et aux yeux des Blancs ce sont eux qui doivent porter les sacs de sable destinés à consolider les digues. Présent en nombre au sein de la ville, le Klu Klux Klan compte même les obliger à le faire, quitte à en pendre quelques-uns s'ils ne veulent pas obtempérer. C'est au cours d'une expédition punitive que disparaît James Sibley, un jeune gamin blanc, alors que dans le même temps quelques lieues plus loin tombe du ciel, telle une météorite, un colosse nu couleur ébène qui n'a aucune égratignure malgré le choc ! Celui que les Noirs appellent le "surhomme" et les Blancs le "nègre géant" semble muet. Personne ne sait ce qu'il est venu faire sur terre, au moment précis où sa puissance titanesque pourrait sauver la situation. Il ne participe à aucune action pour empêcher le désastre, comme creuser un déversoir pour y déverser le trop-plein du fleuve, ce qui exaspère beaucoup de monde en cette période de panique et de désarroi. A moins qu’il ne soit venu pour retrouver l'enfant disparu ?

Mon avis: "Strange fruit" (en relation avec les homme de couleurs pendus) est basé sur des faits réels qui se sont déroulés dans le Mississippi de la fin des années 20 où le racisme était encore bien présent. On pourrait penser que ce surhomme va prendre la défense des Blacks et jouer le rôle d'un Superman de couleur, mais en réalité il n'en est rien. Ce dernier va juste attiser encore un peu plus la haine chez les Blancs, par peur ou par défi. Il va aussi sans le vouloir leur faire miroiter une main-d'œuvre hors du commun tout en donnant un peu d’espoir aux opprimés.

Par l’intermédiaire de ce "surhomme" qui n'a rien d’un super-héros hormis une puissance démesurée, Mark Waid a l'occasion d’aborder le racisme vu d'un point de vue économique, politique mais surtout arrangeant pour tout le monde. La venue de ce "nègre géant" va pousser chaque camp dans ses derniers retranchements pour voir de quoi est capable la race humaine quelle que soit sa couleur de peau ou quel que soit son niveau d'éducation. Le scénario est poignant et effrayant en même temps et nous interpelle vraiment. Il provoque un choc salutaire. Les dessins de J.G. Jones sont époustouflants. À ce niveau de qualité, on ne peut plus parler de dessin mais d'illustration ! Chacune des cases aurait pu faire d’objet d’une couverture tellement elles sont efficaces et d'une beauté exceptionnelle ! J.G. Jones a une parfaite maîtrise de la lumière et ses illustrations en sont gorgées. Cet album est une source de plaisir visuel car rarement un tel niveau a été atteint. Une BD à mettre entre toutes les mains sans hésiter !

SDJ

Tome 5: Soif de sang
Scénario: Benjamin Percy.
Dessin: Patrick Zircher et Szymon Kudranski.
Couleur: Gabe Eltaeb.
Editeur: Urban Comics.
Dépot légal: Mars 2017
Nombre de pages: 184.

Oliver Queen, plus connu comme Green Arrow, est de retour à Seattle. Il était temps qu’il revienne car deux groupes rivaux s’y affrontent de manière sanglante. Les Patriotes, des américains pure souche se sentent investis d'une mission : nettoyer Seattle des Wargs, des hommes mi-loups mi-loups-garous dirigés par Dolph Marrock, un criminel notoire devenu président du Bersercks Bike Club. N’hésitant pas un instant à braver le danger, Green Arrow réussit à empêcher les Wrags d’opérer des morsures qui auraient infecté toutes les personnes venues fêter leur parade de minuit, mais dans son combat il va lui-même se faire mordre. S’il a conscience qu’il se transforme, il ne sent pas le mal l'envahir. Au contraire, il ne ressent que les effets positifs de sa morsure, une force, une puissance, une hargne, un esprit de chasse plus développés. C’est Emiko qui va lui ouvrir les yeux et lui faire comprendre qu’en réalité rien ne va plus et qu’il a perdu la maîtrise de soi. En effet, Seattle compte de plus en plus de personnes ayant été infectées par le virus Lukos transmis par les morsures des Wargs. Heureusement, un homme surnommé le Docteur Miracle, semble détenir la solution. En fait, il est lui-même la solution car son sang guérit de tout ! Mais un tel don ne passe pas inaperçu et il va vite se retrouver traqué par le plus efficace des mercenaires et assassins au monde, Deathstroke qu’un homme richissime tombé malade a engagé car il a besoin du sang du "faiseur de miracles" pour guérir son infirmité, être sauvé et régénéré, même si le prix à payer pour sa guérison aboutira au sacrifice de tous les autres malades du monde que le sang du Docteur Miracle aurait pu sauver.

Mon avis : Benjamin Percy nous entraîne dans l'univers sombre et forcément dramatique d’un groupe d’extrémistes s’efforçant de contrer l'épidémie propagée par les loups-garous. Oliver Queen, alias Green Arrow, va chercher à s’impliquer dans la résolution de la crise mais il n’est plus le justicier neutre et impartial d’avant car son jugement s’est altéré suite à la morsure dont il a été victime et à sa métamorphose qui semble inévitable. Mais s’il a dérivé vers le mauvais côté, adoptant même un comportement marqué par une violence à fleur de peau, son entourage va le protéger malgré lui, et nous verrons comment le chasseur va se retrouver à son tour chassé par plus forts que lui. La fin est surprenante et je n'en dirai pas plus.

Le dessin sombre de Patrick Zircher et Szymon Kudranski colle parfaitement au scénario en créant une ambiance très obscure. L’ensemble est violent et plein d'hémoglobine. Le découpage des cases est énergique et parfaitement adapté, les plus grandes étant entrecoupées de vignettes plus petites, le tout avec une belle mise en couleurs réalisée par Gabe Eltaeb. Une histoire pleine de punch comme en témoigne la couverture et celles proposées en fin d'album dans un cahier regroupant les couvertures normales de chaque épisode et les différentes variantes. 

SDJ

Tome 3: El Deguello
Scénario : Fabrice Ordas, Patrick Cothias
Dessin : Christelle Galland
Couleurs : Christelle Galland, 
Edition : Bamboo Édition
Collection : Grand Angle
Dépot légal : 03/2017
Nombre de planches :46

Louis "Moses" Rose est le seul rescapé d'Alamo. Témoin de la mort du colonel Crockett, tous les moyens seront bons pour le faire taire. Ses droits les plus fondamentaux ne seront pas respectés par le tribunal devant lequel il sera traduit pour désertion. Le seul et unique témoin de la défense ne viendra pas comparaître à son procès et la lettre de témoignage envoyée par Alexandro Garza au gouverneur disculpant Louis Roses des accusations dirigées contre lui a été détruite. Les hommes politiques derrière cette machination ont bien compris qu’ils doivent très vite le faire accuser et exécuter car son inculpation semble difficile à faire passer auprès de l’opinion publique locale. Les enjeux politiques et financiers sont bien trop importants pour le laisser vivre. Mais il n'est pas le seul à être pourchassé. En effet, le Marshall Masseria, l’homme de main sicilien aux ordres du sénateur Pikes à Washington, tient absolument à retrouver Miss Cloud et lui faire signer des papiers avant de la faire disparaître.

Mon avis: Beaucoup de personnages importants font partie de cette mini-série en trois tomes dont chacun aurait mérité un récit à lui tout seul. Mais comme dans la vraie vie, les choses ne sont pas toujours aussi simples car les vies et histoires s’entremêlent. Patrice Ordas et Patrick Cothias ont bien géré un scénario complexe et solide sur la durée. Le dénouement en vaut la peine. En charge des illustrations, Christelle Galland alterne un dessin semi réaliste et un style cartoonesque sur certaines scènes qui sont même assez drôles. Serait-elle en train de chercher son identité graphique ? Ces changements de style ne sont pas gênants et apportent un peu de bonne humeur dans un récit assez dur, un peu de douceur dans un monde de "brutes". L’ensemble est agréable et les décors plutôt réussis. Le choix de tons clairs pour les couleurs respecte bien l'atmosphères des grandes plaines américaines. Les couvertures sont accrocheuses. Une bonne trilogie comme Grand angle a l’habitude de nous en offrir.

SDJ