Chroniques

Tome 44 : Le Grand Secret 3/3
Scénario : Fred DUVAL Jean-Pierre PÉCAU et Fred BLANCHARD
Dessin : BRADA
Couleurs : Jean-Paul FERNANDEZ
Couverture : Fred BLANCHARD et Nicolas SINER
Dépot légal : Avril 2021
Editeur :
Collection : Neopolis
ISBN : 978-2-413-03724-8
Nombre de pages : 56

Plus rien ne semble pouvoir arrêter les nazis présents à New York pour la conférence de paix devant aboutir à la conclusion d’un accord entre l’Allemagne et l’Angleterre qui scellera la victoire d’Hitler en Europe et cela d’autant plus qu’Oswald Mosley, le nouveau Premier ministre ayant succédé à Churchill, est un fervent fasciste. Mary et Bob restent le seul espoir pour stopper l’engrenage infernal. À Shanghaï, ils ont pu récupérer des preuves des projets nazis d’extermination des Juifs et, dans le but de les communiquer au monde entier, ont pris la mer à destination de Hong Kong à bord d’une petite embarcation. Mais rapidement ils sont arraisonnés par une vedette japonaise. Contre toute attente, l’arrestation va tourner en leur faveur. Sorge, un agent du Komintern que Bob a déjà croisé, a été chargé de les aider à fuir Shanghaï. En effet, entretemps les Russes sont devenus des alliés inattendus contre la menace nazie. Ayant infiltré les militaires Japonais à bord de la vedette, Sorge n’hésite pas à les faire abattre. Il conseille à Bob et Mary d’abandonner l’idée d’aller à Hong Kong. Il serait plus sûr de rejoindre l’Inde par voie terrestre à travers les territoires chinois non occupés par le Japon. Ce sera plus long mais beaucoup moins risqué. Dans le même temps, à New York, un autre allié inattendu se manifeste, les membres de la branche américaine de la Cosa Nostra.Mon avis: Troisième et dernier tome de ce triptyque qui a réussi à nous tenir en haleine grâce aux multiples péripéties et coups de théâtre habilement agencés par nos trois scénaristes bien connus. Si les rebondissements font intervenir de nombreux personnages historiques célèbres pour stopper la déferlante nazi et éviter qu'Hitler contrôle toute l'Europe, c’est bien le personnage de Mary, bien secondée par Bob, qui domine l’intrigue. Et on tremble presque à l’idée qu’aurait pu avoir un échec de sa part.
Un thriller historique bien ficelé par ce trio de scénaristes, Fred Duval, Jean-Pierre Pécau et Fred Blanchard, qui nous proposent de nouveaux albums à une vitesse défiant toute concurrence.
Une nouvelle fois, le principe de l’uchronie sous forme de "Et si..." fonctionne de manière efficace et sur un rythme soutenu, multipliant les rebondissements tout en préservant une narration claire et fluide. Et même si le scénario doit céder à quelques facilités, l’aventure est bien documentée et racontée d’une manière tout à fait crédible.Au dessin, Brada excelle dans ce style polar qui lui convient tout à fait.
Il met parfaitement en scène les diverses situations d'action – cavales, courses-poursuites, bagarres, etc. – le tout dans des décors intérieurs et extérieurs, urbains ou en pleine nature, finement travaillés. Les personnages sont clairement identifiables. Une bonne gestion des cadrages et de la mise en page pour ce thriller solide et fluide dont le suspense fonctionne parfaitement. Très belle couverture réalisée par Fred Blanchard et Nicolas Siner. 
Un triptyque qui confirme le succès de la collection Jour J.

SDJuan
 

Tome 1 . La Rançon du roi
Scénario : Vincent BRUGEAS & Emmanuel HERZET
Dessin : Benoît DELLAC
Couleurs : Denis BÉCHU
Dépot légal : Janvier 2021
Editeur : 
ISBN : 978-2-8036-8035-1
Nombre de pages : 56

Normandie, an de grâce 1192.
L’aventure commence par un bain de sang. En effet, des lettres sont envoyées aux quatre coins de l’Europe pour faire savoir que le Roi Richard Cœur de Lion est retenu prisonnier par le Duc d’Autriche. Cela fait les affaires de son frère, le vil et vilain Jean sans Terre. Le bras droit armé de Jean, qui porte le doux nom de Hugues de Morville, cherche et tue les différents messagers. Personne ne doit croire ce bon vieux Richard prisonnier. Pour le peuple, il doit être mort !
Pendant ce temps dans la forêt de Sherwood, une jeune femme et un homme vont organiser le casse du siècle: voler le trésor de Jean sans Terre ! En effet, Pour que Jean sans Terre devienne Jean plein de Terre – et donc roi – il a besoin d’argent et ces écus il va les recevoir, comme chaque année, de la part des shérifs. Et si celui de Nottingham – celui que nous avons tant détesté dans le dessin animé, avouons le – prenait la tête de la révolte et ne payait pas ? Quoi !? Robin des Bois est le shérif de Nottingham ?! Bien joué, bravo à Vincent Brugeas, Emmanuel Herzet et Benoît Dellac !
William, le shérif de Nottingham, va payer les taxes – oui, je sens que vous êtes déçus – et escorter ce bon vieux Hugues de Morville jusqu’à la frontière de son Comté: la forêt de Sherwood. Que le casse du siècle commence...
Je vous laisse découvrir la suite en lisant l’album !Mon avis: C’est un très bel album que nous offre Benoît Dellac. Certaines doubles planches valent la peine d’être vues et dynamisent la lecture. On retrouve la même vitesse dans les combats de Nottingham que dans ceux de "Serpent Dieu", sa série précédente. La couverture est magnifique. Je regrette juste le bordereau spoilant LA nouveauté et nous mettant au parfum directement sur l’identité de Robin des Bois.
La nouveauté est là: Vincent Brugeas et Emmanuel Herzet mettant notre shérif abhorré dans la peau du héros. Le scénario est clair et précis, on s’y retrouve facilement et la lecture est donc aisée. J’attends la suite avec impatience !

Jordan M

Tome 7 . Tanami
Scénario : Jean-Luc ISTIN et Nicolas JARRY
Dessin : Zivorad RADIVOJEVIC
Couleurs : Vincent POWELL
Lettrage : Sandrine CORDURIÉ
Couverture :Istin, Jean-Luc ISTIN, Bertrand BENOÎT et NANJAN J.
Dépot légal : Mars 2021
Editeur :
Collection : Anticipation
ISBN : 978-2-302-09021-7
Nombre de pages : 65

Fuyant la Terre, un groupe de soldats australiens, parmi lesquels Taylor et Wilson, se retrouve sur une planète hostile couverte d’une épaisse végétation et peuplée d’animaux typiques de l’époque du Crétacé terrestre. Pensant avoir fait un voyage dans le temps, ils finissent par se rendre compte qu’il ne s’agit pas de la Terre. L’état du vaisseau de survie à côté duquel ils se sont réveillés confirment s’il en était besoin qu’ils ont atterri là en catastrophe, sans doute en fuyant un croiseur interstellaire en perdition. Tous ignorent ce qu’il s’est réellement passé puisqu’ils semblent avoir perdu la mémoire. À la recherche d’indices et d’explications, ils constatent que leur chaloupe de sauvetage est d’origine extraterrestre et, très vite, ils en découvrent une autre dont les vingt-cinq passagers en état avancé de décomposition sont en réalité des aliens. Ayant récupéré tout ce qu’ils peuvent, notamment des armes et des rations de survie d’origine extraterrestre, ils regagnent leur campement. Sur cette planète hostile, ils ne vont pas tarder à faire connaissance avec d’autres survivants aliens et être confrontés à un danger invisible même s’ils finiront par obtenir des réponses à leurs interrogations...Mon avis: Poursuite de cette série-concept de science-fiction lancée en septembre 2018 nous proposant sur un thème et dans un univers communs des récits indépendants dont le dernier concerne la planète Tanami.
D'entrée de jeu, on est accaparé par l’intrigue, renforcée par l’amnésie collective et les interrogations qu’elle soulève, située dans cette jungle hostile même si la planète pouvait de prime abord paraître semblable à la Terre. Le décor naturel impressionne mais n'est pas l’élément essentiel. Malgré le potentiel évident de la période jurassique crétacée, les scénaristes, Nicholas Jarry et Jean-Luc Istin, ne s’y attardent pas trop. Alors qu’on pense partir sur des pistes issues de notre culture cinématographique, notamment les sagas Jurassic Parc, Alien, Terminator, Predator, etc., au final les rebondissements nous mènent ailleurs... vers un danger bien plus insidieux et, surtout, invisible.
Un album violent qui reflète bien l'histoire et son contenu d’une manière tout à fait plausible.
Côté dessin, Zivorad Radivojevic n'est pas avare de surprises, bien au contraire que ce soit pour la végétation luxuriante, les vaisseaux spatiaux, les armes, les scènes d’action et les très nombreux personnages.
Son trait réaliste et soigné fait mouche.
Quelques magnifiques doubles pages, énormément de cases de tous formats pour une illustration globalement vivante et dynamique.
Une mise en couleurs agréable de Vincent Powell soulignant les différentes ambiances et elle aussi pleine d’énergie.
À noter la belle couverture due à Jean-Luc Istin et Benoît Bertrand avec des couleurs de Jamberi Nanjan.

SDJuan

Tome 1 . L'arène des maudits
Scénario :ALCANTE et Laurent-Frédéric BOLLÉE
Dessin : Enrique BRECCIA
Couleurs : Sébastien GÉRARD
Dépot légal : mars 2021
Editeur :
ISBN : 978-2-302-09208-2
Nombre de pages : 56

Cité de Pompéi en 64 ap. J.-C. Meilleur combattant de l’école (ludus) de gladiateurs de Claudius Scipio Caper, l’une des plus réputées de l’empire, le gladiateur Lucius est l’homme le plus acclamé et le plus populaire de Pompéi. Malgré tout, il a pris la décision de se retirer des arènes, de se marier et de fonder une famille. Sa notoriété a poussé Julius Actorius, un riche propriétaire terrien, à le contacter et à lui promettre la main de sa fille Julia en échange de son soutien pour se faire élire tribun. Mais avant d’entamer sa nouvelle vie, Lucius tient à soigner sa sortie par un ultime grand combat. Ce qu’il ignore, c’est que Claudius, qui s’estime trahi par ce combattant qui lui doit tout, lui a réservé un adversaire de taille, un guerrier numide véritable force de la nature. Dans le même temps, un étrange naufragé fait son apparition. On dit même qu’il serait mort pour la seconde fois et, pourtant, il est bien vivant pour raconter son histoire.

Mon avis: Sur un scénario pensé et écrit pendant la rédaction de celui de "La Bombe", Golgotha (premier tome d’une trilogie) se présente comme un péplum mettant en scène des personnages fictifs mais inscrits dans un contexte historique réaliste, comme le chantier de l'amphithéatre Flavien (mieux connu depuis sous le nom de Colisée).
 L'histoire se situant durant la seconde partie du premier siècle de notre ère, on trouve évidemment des références directes à la Bible mais Alcante et Laurent-Frédéric Bollée font de leur récit une évocation soignée des différentes classes de la société romaine et du rôle des femmes en y ajoutant une bonne dose de fantastique et de surnaturel.
Un gladiateur ayant connu la gloire va vivre l'enfer au cours de multiples rebondissements plus qu'inattendus ayant un impact direct sur sa survie, en lien avec les nombreux enjeux politiques associés.
Un récit bourré d'énergie de par son sujet mais aussi grâce au dessin soigné et travaillé d'Enrique Breccia. Le dessinateur maîtrise parfaitement les scènes de combat, puissantes voire dévastatrices avec un trait bien reconnaissable.
Il est également à l’aise dans la restitution de la haute société romaine dans des décors majestueux, mais aussi dans l’illustration de la pauvreté, de la misère, des laissés-pour-compte de la société romaine et de tous ces "monstres", soldats ou gladiateurs, blessés, estropiés, défigurés.
Même si la version couleurs (réalisée par Sébastien Gérard) colle parfaitement à l’ambiance romaine, je recommande la version noir et blanc pour encore mieux apprécier et se rendre compte de la qualité du travail du dessinateur.Un premier tome prometteur.

SDJuan

Tome 1
Scénario : David HINE & Brian HABERLIN
Dessin : Brian HABERLIN
Couleurs : Geirrod VAN DYKE
Couverture : Jay ANACLETO, Brian HABERLIN et Geirrod VAN DYKE
Dépot légal : mars 2021
Editeur :
Collection : Contrebande
Format : Format comics
ISBN :978-2-413-03782-8
Nombre de pages: 180

Saskia est une jeune fille douée pour le dessin. Elle ignore encore que ce don, en l’entraînant dans une aventure extraordinaire, sera le révélateur de ses pouvoirs. Pour le moment, son amie Cyreese qui connaît sa passion pour les arts graphiques, l’encourage à répondre à l'annonce d’une école d’art promettant une inscription assortie d’une allocation de 20000 dollars. C’est simple, il suffit à chaque candidat(e) d’envoyer un dessin illustrant ce qu’il(elle) a perçu en regardant le portrait de la femme représenté sur le prospectus publicitaire. Au grand étonnement des deux amies, Saskia a dessiné un phénix qu’elle envoie à l’adresse indiquée. Elle est rapidement invitée à rejoindre l'école d'art qui est en fait une organisation secrète appelée "Ordre des Sorciers". Chargés de protéger la Terre des forces du mal, ses membres sont "Marqués" car tatoués de glyphes magiques tous plus puissants les uns que les autres. Saskia est aussitôt prise en main par les plus anciens sorciers qui lui enseignent de manière rigoureuse les pratiques magiques les plus traditionnelles. Elle se révèle une très bonne élève. Saskia fait la connaissance de Liza qui a des idées plus avant-gardistes de la magie. Celle-ci invite Saskia à l’une de ses expériences de magie hybride malgré l’interdiction en vigueur à l’école. Mais la manipulation tourne mal et Saskia y perd la vue. Pour avoir enfreint les règles, Liza est condamnée à être dépossédée de ses pouvoirs et expulsée de l’Ordre des Sorciers. En réalité, grâce à une connaissance au sein de l’école elle va les conserver. Désormais seule, sa magie hybride va attirer bien des convoitises et atteindre un point de non-retour... Mon avis: Un scénario original, mélange de magie et de sorcellerie situé dans un contexte plutôt actuel.
On est fasciné par ces "tatouages", la marque de chaque sorcier/sorcière et, surtout, de son pouvoir, que nous voyons se métamorphoser à la surface de la peau.
Le récit évoque d’abord une magie ancestrale désormais assagie faute de desseins à accomplir ou de menaces à contrer mais rapidement va apparaître une magie hybride incarnée par le personnage de Liza qui se croit capable de la contrôler. En fait, une organisation secrète va la recruter et des expériences faisant appel à l’occulte seront menées pour créer une sorte d’armée de super soldats. Dès lors, le récit est entièrement dédié à l’affrontement entre l’école de magie traditionnelle et les nouveaux tenants d’un occultisme s’appuyant sur des technologies modernes.
Le mystère reste donc bien présent mais l’action a pris le dessus nous régalant de nombreuses scènes de combat.La partie dessin est due à Brian Haberlin et Jay Anacieto.
Si les pages où les tatouages prennent forme sont de véritables œuvres d’art, en partie grâce au très bon travail des couleurs de Gierrod  Van Dyke, le reste de l’album nous offre de belles pages au dessin soigné et travaillé, riches en décors (intérieurs et extérieurs) et globalement dynamiques grâce à des cadrages et un découpage bien agencés et maîtrisés.
Les nombreux personnages sont tous bien reconnaissables ce qui sert parfaitement la bonne fluidité de lecture.
Du beau et bon travail. 

SDJuan

Tome 1 . Les enfants des autres
Scénario : Teresa VALERO
Dessin : Teresa VALERO
Couleurs : Teresa VALERO
Traduction : Anne-Marie RUIZ et Marie ESTRIPEAUT-BOURJAC
Dépot légal : Avril 2021
Editeur :
Format :Grand format
ISBN :979-10-34731-41-1
Bombre de pages : 152

Madrid, 1956. Emilio Sanz est journaliste affecté à la rubrique faits divers au sein de la rédaction du journal "La Capital". Il y est entré en 1939 peu avant le déclenchement de la Deuxième Guerre mondiale. C’est à cette même époque qu'un tueur en série a commencé à sévir mais, 17 ans plus tard, les meurtres non pas vraiment été élucidés. Il faut dire que sous Franco, ce genre d'affaire ne devait pas traîner, la police devait rapidement trouver un coupable et l’exécuter. Animé par une exigence de vérité, Emilio a eu beau soutenir que l’homme arrêté, condamné et exécuté n’était pas le coupable idéal qu’on prétendait et qu’il était innocent, cela n’a pas changé grand-chose à l'affaire. Il supporte de plus en plus difficilement de devoir écrire des articles donnant à penser que tout va bien. C'est à ce moment que débarque un jeune journaliste du grand journal parisien L’Express, Léon Lenoir, engagé pour le seconder. Né à Madrid, Léon y a été élevé par son oncle, le général Rios, après la mort de son père, avant de fuir l’Espagne pour des raisons personnelles alors qu’il entrait à peine dans l’âge adulte. En arrivant, il retrouve sa cousine Paloma Rios, illustratrice pour les pages féminines du journal. Les premiers contacts entre Emilio et son nouvel assistant sont plutôt distants jusqu’à ce que survienne ce meurtre d’une infirmière. Contrairement à Emilio, le commissaire Casado est persuadé qu'il s'agit d'un nouveau crime du tueur en série. En fait, ce crime va être l’élément déclencheur qui va rapprocher Emilio et Léon et même les unir bien au-delà de ce qu’ils pouvaient imaginer à mesure que leur enquête va progresser. Mon avis : Je connaissais déjà Teresa Valero par ses autres travaux, en tant que scénariste sur "Curiosity Shop" illustrée par Montse Martin et sur "Sorcelleries" avec Juanjo Guarnido au dessin, dessinatrice et coloriste sur l'album "We are family" scénarisé par Marie Pavlenko, et enfin tout dernièrement scénariste aux côtés de Juan Diaz Canales sur "Gentlemind" avec Antonio Lapone au dessin. Cette fois c'est en tant qu'auteure complète que Teresa Valero nous revient avec ce superbe album de 144 pages, également publié en Espagne sous le titre "Contrapaso - Los Hijos de los Otros" chez Norma Editorial.Il est clair que Teresa Valero a effectué un énorme travail de recherche documentaire pour cet album, certes de fiction mais profondément ancré dans l'histoire de l’Espagne, du moins la période très sombre du franquisme. Les faits divers tragiques évoqués constituent le fil rouge autour duquel l’auteure greffe tout ce qu’elle a souhaité faire connaître de la situation de l’Espagne sous la dictature de Franco.
Emilio, pourtant ancien militant phalangiste, se sent muselé, du moins frustré de ne pouvoir exercer son métier de journaliste comme il le voudrait. De fait, la censure politique et le poids de la religion étaient les clés de voûte du système, dissimulant tout le reste. L'arrivée de Léon, jeune idéaliste, bouscule un peu les choses. Malgré leurs différences de points de vue et leurs désaccords, qui donnent lieu à de très intéressants dialogues, nos deux héros vont se compléter et former un duo d'enquêteurs – chevronné et expérimenté pour l’un, plein de fougue pour l’autre – qui va fonctionner à merveille et qui bénéficiera même du soutien actif de Paloma.
Leur longue enquête va être prétexte à évoquer d’autres aspects sombres du franquisme, la misère, la situation des femmes, les travaux de certains médecins sur l’eugénisme ou d’autres pratiquant des traitements musclés à base d’électrochocs ou de douches glacées pour venir à bout de certaines maladies mentales mais aussi de l’homosexualité.
Le sous-titre "Les enfants des autres" fait également allusion aux bébés volés, enfants d’opposants et/ou de familles pauvres confiés à des familles d’adoption plus aisées et favorables au régime avec la complicité d’institutions religieuses, de cliniques et de certains fonctionnaires, mais aussi au souhait de beaucoup d’Espagnols, surtout parmi la jeunesse, de réconcilier une société brisée depuis la Guerre civile.
Quant au titre "Contrapaso" (difficile à traduire en français – voir la définition proposée au début de l’album), il s’applique aux différents sujets dont traite l’album – et ils sont nombreux – et évoque la singularité de cette Espagne franquiste où des journalistes, des écrivains, des dessinateurs ont réussi à se jouer de la censure et/ou à faire passer des messages subtils dans leurs articles, leurs écrits ou leurs dessins.
Teresa Valero en dévoile un peu plus à chaque page sur la personnalité des acteurs de cette enquête. Des caractères marqués, différents mais compatibles, très humains, très intéressants et l’empathie opère entre le lecteur et les héros. On s’attache aussi à Charo, la fille du médecin légiste, une fillette de 14 ans particulièrement douée et intelligente qui examine les corps en compagnie de son père.Teresa Valero explique en fin d’album qu’elle s’est inspirée de personnes ayant réellement existé pour certains personnages de son récit. Ce supplément fournit aussi d’autres révélations et explications sur l’époque franquiste et nous éclaire sur la manière dont Teresa a conçu et écrit son histoire.
Préfacé par Pierre Christin, voici un album soigné, travaillé et documenté sur les moindres détails, qui sous forme de polar avec ce qu’il faut de suspense et de tension, incite à la réflexion sur cette période tragique de l'histoire de l'Espagne. Teresa Valero le fait d’une manière neutre en nous présentant les différents points de vue. Elle relate la vie au quotidien avec ses moments durs, mais aussi ses bons moments, ses joies et ses espoirs.
Après le superbe Paracuellos et autres récits de Carlos Gimenez, témoin vivant de l’époque franquiste, le superbe album de Teresa Valero est bien le seul à m’avoir autant touché.Et lorsque je dis "superbe album", je ne parle pas seulement du scénario ou de l'histoire mais aussi du dessin et des couleurs qui sont de toute beauté.
Si l’on pense parfois aux illustrations de Juanjo Guarnido ou aux couleurs de Miguelanxo Prado, c’est bien la griffe Teresa Valero qui s’exprime ici.
Avec beaucoup d’aisance et d’une manière très fluide, la dessinatrice passe d’un style très réaliste à une atmosphère digne des meilleurs polars, aux visages et expressions souvent en gros plan qui frôlent parfois la caricature, tristes ou drôles, faisant penser aux grands classiques du dessin animé Disney.
Un grand soin est apporté aux décors avec toujours autant de réalisme et un foisonnement de détails impressionnant !
Le découpage est dynamique, les cases nombreuses, le rythme intense. Il faut prendre le temps de s'arrêter sur chaque case pour en dévorer chaque trait, indice ou atmosphère si typiques du polar noir de l’époque.
L’album est dense à tous points de vue (texte et images confondus) et mérite largement que l’on s’y attarde et que l’on y revienne plusieurs fois pour apprécier à sa juste valeur le travail fourni.
Et bien qu'il ait été pensé en one shot, une suite est d’ores et déjà prévue.

Sanz Diaz Juan

Tome 1 : Tarzan
Scénario : Christophe BEC
Dessin : Stevan SUBIC
Couleurs : Hugo FACIO
Couverture : Éric BOURGIER
Adapté de : Edgar Rice BURROUGHS
Dépot légal : Mars 2021
Editeur :
ISBN : 978-2-302-09179-5
Planches : 80

Lord John et Lady Alice Greystoke sont les deux seuls survivants du naufrage de leur navire sur les côtes d’une des colonies britanniques d’Afrique équatoriale où ils se rendaient pour mener une mission contre la "traite des Noirs", autrement dit l’esclavage. Pour se protéger au mieux des nombreux prédateurs de la zone, Lord John entreprend de construire une cabane perchée dans un arbre pour lui et son épouse Alice, alors enceinte. Alice mettra au monde leur fils, prénommé Johnny, mais tombera rapidement malade et finira par décéder. Sans cet enfant, Lord John aurait lui aussi mit fin à ses jours mais il décide de s’en occupe du mieux possible. Un soir, une troupe de grands singes attaque leur refuge. Lord John est tué et le bébé aurait dû subir le même sort si une femelle n’avait eu l’idée de le prendre sous sa protection. Elle va l'élever comme elle peut car le mâle alpha lui fera comprendre à plusieurs reprises qu'il n'est pas d'accord avec son choix. La guenon tiendra bon et le bébé finira par prospérer et devenir un gamin puis un ado robuste, prouvant à maintes reprises sa loyauté et son utilité au sein du groupe même si le mâle dominant cherchera souvent à se débarrasser de lui. Arrive ce jour où il trouve la cabane de ses parents. Il y découvre deux squelettes qui lui sont inconnus mais aussi des livres sur lesquels il peut voir des images d’homme, de femme, de singe… Petit à petit, il parvient à déchiffrer les textes, à lire, à s’instruire. Il s’attribue le nom de "Tarzan" et donne celui de Kala à la guenon qui a été sa mère nourricière. Il comprend sa différence avec les singes et n'essaye plus de leur ressembler à tout prix en se mettant de la boue sur le corps pour cacher son manque de fourrure et la blancheur de sa peau. Chaque jour, il gagne en résistance, en vitesse, en souplesse, en puissance mais a compris que ses plus grands combats ne vont plus tarder. Mon avis : Auteur prolifique (voir la longue liste de ses travaux – qu’il signe comme scénariste et/ou dessinateur – et de ses multiples collaborations sur les sites de référencement BD), Christophe Bec reprend le célèbre roman d'Edgar Rice Burroughs paru en 1912 "Tarzan seigneur de la jungle". Les droits étant tombés dans le domaine public, c’est Jean Wacquet, directeur éditorial des éditions Soleil, qui lui a proposé de reprendre le personnage tel quel.
Avec ce premier volume, Christophe Bec et Stevan Subic nous proposent une vision plus sombre, plus violente, assurément plus proche du roman, de ce qu’a pu être la (sur)vie de cet enfant "sauvage" en pleine jungle au milieu des grands singes, des panthères, serpents et autre animaux féroces ou dangereux mais pas seulement… puisque les premiers contacts avec des humains ne seront pas des plus tendres non plus.
Ce premier tome est construit d’une manière originale et plutôt séduisante. Après le naufrage, la naissance, les drames qui entourent la petite enfance du futur Tarzan auprès de la guenon Kala évoqués sur une dizaine de pages sans texte, la narration se poursuit sous forme d’encadrés récitatifs nous relatant sa survie au sein du groupe de singes, son passage non sans mal à l’adolescence marqué par l'attention et la tendresse que lui porte sa mère adoptive, la découverte de sa véritable nature à travers les livres et écrits de son père qu’il a retrouvés dans la cabane… avant le choc de la rencontre avec les Occidentaux, les Blancs incarnés par l’expédition du Professeur Porter.
Christophe Bec réussit à capter toute notre attention dès les premières pages d’un récit qui confirme la puissance du personnage de Tarzan, symbole d’innocence mais aussi de force et de courage, créé par Edgar Rice Burroughs. J'avoue avoir pris du plaisir en lisant ce premier tome.Au dessin, le dessinateur serbe Stevan Subic nous propose une illustration plutôt réaliste, restituant parfaitement l'atmosphère d’une jungle humide, à la végétation épaisse et menaçante où les multiples dangers tapis dans l'ombre peuvent surgir à tout moment.
On voit grandir le héros : bébé, gamin curieux de tout, adolescent agile et enfin jeune adulte au corps de plus en plus sculpté.
Le trait est marqué, la mise en page dynamique multipliant les cases de tous formats, les scènes de combat nombreuses et spectaculaires.
Une version N&B aurait été un plus si elle n'est pas déjà prévue.
Les couleurs réalisées par Hugo Facio sont plutôt sombres et froides soulignant les nombreuses ambiances oppressantes mais elles assurent une bonne lisibilité tout au long de l’album.
A noter aussi la très belle couverture dessinée par Éric Bourgier à qui l’on doit la magnifique série d’heroic fantasy Servitude.

SDJuan

Tome 9 . Black Boys
Scénario : Philippe JARBINET
Dessin : Philippe JARBINET
Couleurs : PhilippeJARBINET
Dépot légal : Avril 2021
Editeur :
Cycle : 5
ISBN : 978-2-203-21144-5
Planches : 64

Nice, août 1944. Noir américain et fils de guitariste, le soldat Virgil Burdette reçoit une lettre dans laquelle il apprend qu'il a une demi-sœur vivant à Paris. Alors que Nice vient d'être libérée, Virgil compte bien s’amuser un peu car la fête bat son plein dans les rues de la ville. Malheureusement tout le monde, y compris au sein des soldats, ne conçoit pas la fête de la même manière. Lorsque Virgil est vu se promenant et discutant avec une femme blanche, cela déplaît en particulier au soldat Jared Webb, que tout le monde surnomme Jay, d’autant qu’il vient de se faire plaquer par la jeune femme. Virgil se retrouve pris à partie dans une bagarre à trois contre un et tombe au sol. Lorsque les MPs arrivent, ils lui demandent de ne pas faire d'histoire. Militaire expérimenté et bien noté, Virgil est muté en Bretagne dans son unité d'origine, le 333e bataillon d’artillerie (333rd F.A.B.). Virgil et ses compagnons d'armes se retrouvent pendant deux mois en première ligne. Quand ils reçoivent l’ordre de se diriger vers Paris via Dreux, Virgil se dit qu'il pourrait bien s’échapper une journée pour rencontrer sa demi-sœur quitte à en payer le prix et passer trois jours au trou. Il ignore encore qu’il va ensuite être envoyé sur le front de l’Est, dans les Ardennes belges, et que son chemin va recroiser celui de Jay. Mon avis : Pour ce cinquième cycle, fidèle à sa thématique "Deuxième Guerre mondiale", Philippe Jarbinet aborde dans cet album le sujet délicat de la ségrégation raciale en faisant bien attention de le replacer dans le contexte de l'époque.
C’est l'actualité américaine récente (la présidence de Donald Trump et surtout la mort de George Floyd ayant donné naissance au mouvement Black Live Matters), dit-il, qui l’ont influencé dans ses choix.
Mêlant histoire et fiction, Philippe Jarbinet arrive toujours malgré la dureté et le pessimisme des sujets traités à nous proposer un récit positif, émaillé de notes d’espoir, évoquant et rendant hommage à des personnes ayant réellement existé, même si cela ne l’empêche pas de mettre en avant les choses qui fâchent.
Faisant s’entrecroiser plusieurs histoires, son récit est bien construit, riche en rebondissements et scènes d’action spectaculaires pour un résultat captivant.Et comme toujours, il nous propose un dessin réaliste soigné, des cadrages et une mise en page de très bonne qualité, d’aspect presque cinématographique. Beaucoup de travail, à n’en pas douter, sur les décors, les militaires, leurs uniformes, leurs véhicules, etc.
J’ai l’impression, et j'espère que d'autres pensent comme moi, que son dessin se bonifie d’album en album. 
Son travail sur la couleur directe est de toute beauté. Je ne parle pas seulement des couleurs vives sous un soleil radieux donnant de la clarté et de la vie au dessin, mais aussi des passages (nombreux) sous la neige ou même de nuit où il a travaillé avec beaucoup de savoir-faire uniquement dans des tons gris bleuté avec des touches de noir, de blanc et même d’argenté, jouant avec les dégradés, sans jamais perdre une once de détail. 
Je conseille de prendre le temps, aussitôt la lecture achevée, de reprendre l’album au début et de le feuilleter pour apprécier pleinement son travail.
Peu d'auteurs que je ne vais pas citer (Philippe et pas mal de lecteurs savent à qui je pense !) sont en mesure de travailler en couleur directe à ce niveau de qualité.
Très intéressant dossier explicatif de 4 pages en fin d'album.  

SDJuan