Chroniques

Volume 2
Scénario : Virginie GRENIER
Dessin : Olivier ROMAN
Couleurs : Filippo RIZZU
Dépot légal : mars 2021
Editeur :
Collection : Histoire & Histoires
Grand format
ISBN : 978-2-413-01029-6
Nombre de pages : 56

XVIe siècle, l'Empire Ottoman a un nouveau prince, Mehmet ! Roxelane, l'ancienne esclave ukrainienne, a gravi bien des échelons avec cette joie de vivre qui lui a permis de se faire remarquer au sein du Harem puis de plaire au sultan Soliman le Magnifique à force de patience et d’efforts pour s'instruire Elle est même devenue sa favorite et vient donc de lui donner un fils, le premier de six enfants ! En lui offrant un prince, Roxelane aurait pu espérer bénéficier d’un avenir tout tracé mais cela ne plaît pas à tout le monde et son ascension a créé de vives dissensions et des jalousies extrêmes au sein même de l'entourage du Sultan. En effet, un autre héritier, de lignée indirecte, le prince Mustafa, fils de Gulbahar, l’ex-favorite du sultan, se retrouve écarté. Roxelane va devoir tout faire pour garder sa place car bien que favorite en titre, les rivalités ne vont cesser de s’exacerber. Elle ne va plus cesser de manœuvrer pour sa sécurité et celle de ses enfants mais aussi pour assurer son avenir… d’autant que la menace ne vient pas forcément de là où on l'attendrait le plus. Mon avis : Un second tome riche en événements, s’attardant sur l’évolution des différents personnages et leurs interactions réciproques tout au long du parcours de Roxelane qui doit faire preuve de clairvoyance pour savoir sur qui elle peut compter comme ami(e)s où appui ou de qui elle doit se méfier jusqu’à la trahison. Nous la voyons agir avec intelligence et une sagacité parfois froidement cruelle. 
La scénariste, Virginie Grenier, nous met sous pression tout au long des rebondissements qui soutiennent le récit des aventures de cette "reine de sang" qui sait ce qu’elle va faire pour atteindre ses objectifs. Du moins, c’est ce dont elle est persuadée. Au dessin, Olivier Roman nous propose une mise en images documentée, en particulier dans les décors variés et fouillés ainsi que les atmosphères générales.
Belle description d’un harem, des nombreuses femmes qui y vivent, des valets et eunuques à leur service. Intense immersion dans cet univers plutôt rude de sultan et sultanes aux côtés de la célèbre Roxelane.
Les couleurs plutôt denses de Filippo Rizzu donnent de la vigueur à l’ensemble.

SDJuan

 Suites algériennes - 1962-2019 - Première partie
Scénario : Jacques FERRANDEZ
Dessin : Jacques FERRANDEZ
Couleurs : Jacques FERRANDEZ
Préface : Jean-Paul MARI
Dépot légal : mai 2021
Editeur :
Format : 18,4 x 26 cm
ISBN : 978-2-203-20296-2
Planches : 144

Jacques Ferrandez revient sur l’histoire de l’Algérie postcoloniale, après son accession à l’indépendance en 1962. Ce n’est qu’en 1991 que le peuple algérien sera appelé à participer aux premières élections législatives démocratiques. Mais devant la montée de l’islamisme (incarné par le FIS - Front islamique de Salut), l’armée intervient et proclame l’annulation des élections. C’est la guerre civile qui va mener le pays à une décennie de violence avec d’un côté l’armée qui se targue d’avoir libéré le pays de la colonisation française, et de l’autre, pêle-mêle, les "islamistes" brandissant le Coran, les pieds-noirs, les pieds-rouges, des femmes défendant leur liberté… et la France.
Paul-Yanis Alban, fils d’Octave et Samia que l’on a côtoyés dans les cinq albums des Carnets d’Orient consacrés à l’Algérie, désormais journaliste de la télévision française est envoyé sur place pour couvrir les événements.Mon avis : Qui mieux que Jacques Ferrandez pouvait nous raconter ces années de l’histoire de l’Algérie ? Lui qui après cinq Carnets d’Orient retraçant l’histoire de ce pays depuis sa conquête par la France en 1830 jusqu’à 1954, début de la guerre qui mènera à l’indépendance, suivis par cinq autres albums, aujourd’hui regroupés dans une nouvelle intégrale intitulée Carnets d’Algérie (anciens tomes 6 à 10 des Carnets d’Orient) qui retracent l’époque allant de 1954 à 1962.
"Suites Algériennes" (deux tomes annoncés) traite de l’Algérie libre et indépendante sauf que la population, majoritairement jeune, estime que cette liberté retrouvée a été bafouée et qu’elle-même est une "laissée-pour-compte". L’album débute par le voyage que l’auteur effectue en Algérie en 2019 en pleine révolte de la jeunesse. C’est le Hirak (qui culminera lors de l’anniversaire de l’insurrection du FLN de 1954), cet ensemble de manifestations pacifiques à caractère politique visant à réformer le pays en profondeur. Les slogans des manifestations sont clairs: "Pas de vote avec la bande", "Système dégage". Tous et toutes défilent avec un seul mot d’ordre : "Rendez-nous notre indépendance", qu’ils/elles ont le sentiment d’avoir perdue après le coup d’État de Houari Boumedienne en 1965. C’est ce mouvement qui a donné l’idée à Jacques Ferrandez de nous raconter l’Algérie depuis 1962. Alors qu’il voulait passer à autre chose, il s’est senti comme obligé de continuer ses récits sur cette période de l’après colonialisme, au vu de tout ce qui s’y est passé et s’y passe toujours depuis plus de 50 ans.l nous revient donc en mettant en scène quelques-uns de ses personnages, déjà vus lors des périodes précédentes dans ses autres albums, tels les nouveaux épisodes d’une série à succès. Et, surprise, il s’est illustré lui-même dans cet album où on le reconnaît aisément. Jacques Ferrandez revient sur ces périodes avec le savoir-faire qu’il a accumulé depuis plus de trente ans sur le sujet. Il nous propose ce récit captivant qui telle une galerie de portraits donne la parole à divers intervenants, chacun nous proposant sa vision des événements.
On retrouve avec plaisir son dessin réaliste faisant la part belle aux tonalités pastel. Paysages, décors urbains, bâtiments donnent lieu à de superbes aquarelles. Les personnages sont expressifs et vivants. Le récit s’anime sous nos yeux, on participe aux manifestations, à la réflexion des uns, au débat des autres. On ressent souvent la tension.
Un ouvrage donnant envie d’en savoir davantage sur l’histoire déchirée de l’Algérie. 

SDJuan

Scénario : Carole REYNAUD-PALIGOT, Évelyne HEYER
Dessin : Ismaël MÉZIANE
Couleurs : Ismaël MÉZIANE
Dépot légal : mai 2021
Editeur :
ISBN : 978-2-203-21190-2
Nombre de pages : 72

Comment devient-on raciste ? Vaste sujet qu’Ismaël Méziane qui a vécu le racisme dans sa vie quotidienne à de multiples reprises tente de traiter à son modeste niveau avec l'aide au scénario d'Évelyne Heyer, anthropologue généticienne, et Carole Reynaud-Paligot, historienne.

En 2017 à Paris, il visite au Musée de l’Homme l’exposition "Nous et les autres - Des préjugés au racisme" dont elles sont les deux commissaires. Cette exposition agit comme une prise de conscience sur lui. Elle est organisée en trois parties :  La première invite le visiteur à comprendre comment s’élaborent identité et altérité et à prendre la mesure des processus de catégorisation, de hiérarchisation et d’essentialisation à l’œuvre dans la fabrique du racisme "ordinaire". La deuxième partie explore la construction scientifique de la notion de "race" et illustre, à partir d’exemples historiques, la mise en œuvre de racismes institutionnalisés par des États. Le visiteur remonte en quelque sorte le temps. Enfin, la dernière partie aborde le problème du racisme. Aujourd’hui, en s’appuyant sur les données des sciences. Du vivant, des sciences sociales et en donnant la parole à des spécialistes.On le voit, cette question est un immense défi. Avec cet album BD, il ne s’agit donc pas de procéder à une analyse approfondie de la question mais plutôt de réfléchir ensemble et de tenter de décrypter les mécanismes menant vers le racisme. Le récit retrace d’abord les étapes de la conception de la BD. Plusieurs personnes ont mis Ismaël Méziane en garde contre son projet, lui expliquant que cela n’intéresserait pas grand monde et qu'il perdrait son temps en voulant l’aborder sous forme de BD. Ismaël tient bon. C’est un sujet très important pour lui, il veut comprendre et a besoin d’éclaircissements sur ce phénomène. Mais, au fil de sa réflexion, il se confirme qu’il n’est pas facile d’expliquer cette mécanique de la haine.

Une chose est sûre, on ne naît pas raciste mais on le devient. L’album évoque la peur de l'autre, les préjugés, évidemment, mais aussi la discrimination et le racisme institutionalisé, comme la ségrégation, etc...Ismaël Méziane est le personnage principal qui s'interroge et se pose tout un tas de questions sur ce qui peut pousser les gens à devenir raciste. Il essaye de comprendre l'évolution par lui-même comme tout un chacun mais aussi auprès des deux spécialistes qui vont tenter de lui donner des réponses sur les raisons du racisme en l’expliquant à travers des schémas, des exemples de situations, etc. Les explications se veulent simples et claires. Parallèlement à ces échanges "autorisés", nous partageons des moments plus intimes de la vie d’Ismaël lorsqu’il évoque par exemple auprès d’un psychologue son ressenti d’être exclus, avec toutes les conséquences que cela peut avoir, mais aussi son vécu personnel face aux attentats.

Ismaël Méziane nous propose une illustration claire, aux couleurs légères, au service de la narration incluant même quelques schémas pour souligner le caractère documentaire et didactique de l’album.

Une BD très intéressante qui mériterait sa place sur les bancs des écoles, en tout cas à mettre entre toutes les mains ne serait-ce que pour contribuer à faire prendre conscience individuellement et collectivement des ravages du racisme, en commençant par le racisme biologique pourtant discrédité depuis la fin de la Deuxième Guerre mondiale mais toujours persistant (certains préjugés ont la vie dure) et les nouvelles formes d’expression de la haine, comme la digitalisation de l’expression raciste.

SDJuan

Tome 1 : Sur cette terre inconnue
Scénario : David CHAUVEL
Dessin : Patrick PION
Couleurs : Lou
Couverture : Ronan TOULHOAT
Dépot légal : mai 2021
Editeur :
Collection : Conquistador
Grand format
ISBN : 978-2-7560-8286-8
Nombre de pages : 64

À l'aube du second millénaire, la jeune Sigrid va enfin pouvoir explorer le monde et même précéder son père qui doit la rejoindre plus tard. Elle embarque sur le drakkar de son oncle Harvard et quitte le Groenland à destination des territoires du Markland (province canadienne actuelle de Terre-Neuve-et-Labrador) que les Vikings viennent tout juste de coloniser. À bord, une certaine tension se fait jour parmi les membres de l’équipage au sujet de la récente conversion d’Harvard au christianisme, cette nouvelle religion affirmant l’existence d’un Dieu unique en trois personnes, le Père, le Fils, le Saint-Esprit, en totale contradiction avec les si nombreux dieux que vénèrent encore la majorité des vikings. Mais le pire est à venir quand après quelques jours de navigation, l’un après l’autre les membres de l'équipage tombent malades, victimes d’atroces douleurs abdominales. Les valides sont de moins en moins nombreux pour manœuvrer le navire. Les victimes se multipliant, les cadavres sont jetés par-dessus bord dans l’espoir de ralentir la propagation de cette étrange maladie. Mais le mal est fait, c'est trop tard. Juste avant de rendre son dernier soupir, Harvard confie à Sigrid qu'il y a un trésor à bord. Elle doit absolument le cacher et le défendre à tout prix. Faute de marins pour contrôler les mouvements du drakkar, la tempête qui s’est levée l’entraîne vers la côte où il finit par s’échouer. C’est un indien de la tribu Béothuk qui va le découvrir ainsi que Sigrid, la seule survivante. Mais est-elle véritablement la seule à avoir survécu et que s’est-il réellement passé à bord ? Mon avis : Près d’un demi-millénaire avant la découverte du Nouveau Monde par Christophe Colomb, des vikings ont mis le pied sur Terre-Neuve, cette île située tout près des côtes de l’Amérique du Nord (actuel Labrador canadien).
David Chauvel nous propose une histoire construite sur une trame historique solide. C’est l’occasion de découvrir les premiers contacts entre Vikings et Béothuks incarnés par cette rencontre fortuite entre Sigrid, la belle viking qui sort pour la première fois de ses terres natales, et cet indien nommé Gotheyet grâce à qui elle a sans aucun doute échappé à la mort. Et s’ils ne se comprennent pas et ignorent encore comment ils vont pouvoir communiquer, leur première réaction sera ce geste de paix, de fraternité et d’hospitalité au lieu de s’entretuer comme c’est la règle face à l’inconnu.
On assiste au choc de deux cultures complètement différentes, par exemple lorsque l’indien Gotheyet découvre le fer, une matière inconnue, à travers des objets qu’il récupère dans l’épave du drakkar.
Une belle fiction sur base d’un contact qui a réellement eu lieu au premier millénaire même si le passage des Vikings n’a laissé que de rares traces sur place et si l’on s’interroge toujours sur la disparition mystérieuse des Béothuks... bref de quoi attiser notre curiosité pour la suite.Patrick Pion au dessin donne le ton, énergique. Très belles ambiances générales, notamment sous la tempête, paysages et décors naturels imposants, montagnes, falaises abruptes. Une violence bien présente dans des scènes de combat réalistes et spectaculaires, des personnages expressifs, typés, fiers.
Un trait nerveux qui ajoute de la tension à l’ensemble bien mis en valeur par les couleurs ajustées de Lou (Simon Canthelou).

SDJuan

Tomes 1, 2 et 3
Scénario : Kenzaburo AKECHI
Dessin : Yutaka TÔDÔ
Couleurs : N&B
Traduction : Jacques LALLOZ
Dépot légal : T1 : 11/2020; T2 : 02/2020; T3 : 05/2021
Editeur :
Collection : Seinen
Format Manga
ISBN : T1 978-2-413-02812-3; T2 978-2-413-02813-0; T3 978-2-413-02814-7
Nombre de pages : +/- 200 pour chaque tomeOda Nobunaga a dû se battre durant sa vie et c'est peu de le dire. Dans sa jeunesse, il a été considéré comme indiscipliné, se comportant de manière parfois excentrique et fréquentant des personnes de rang inférieur, au point d’être appelé "le grand imbécile d'Owari" (nom de sa province d’origine). Son père sera même poussé à se donner la mort selon le rituel du "seppuku" pour être respecté au sein même de son propre clan. C'est à la force de ses convictions et de ses nouvelles alliances qu'Oda va ensuite réussir à se faire respecter et acquérir une grande notoriété en tant que seigneur de guerre et fin stratège lors de la conquête d’une grande partie du Japon. Son désir était d’instaurer un empire unifié soumis aux guerriers. Pour mettre en œuvre ses idées d'unification du Japon, il va s’entourer d’hommes de confiance. Il va ainsi convaincre Akeshi Mitsuhide, aussi fin stratège que lui, de l’accompagner dans son action visant à unifier le royaume pour y instaurer la paix et Toyotomi Hideyoshi, lui aussi stratège de génie n’ayant pas son égal pour manipuler les gens. Oda Nobunaga saura s'entourer des daimyos (gouverneurs militaires) de son clan mais aussi faire alliance avec ceux de clans d'autres provinces, grâce à son pouvoir de persuasion ou, à défaut, en utilisant la stratégie, la manipulation ou, le cas échéant, la force. C'est la bataille d’Okehazama en 1560, alors qu’il n’a que 26 ans et est encore peu connu, qui va étendre sa réputation dans le pays tout entier. En effet avec une armée d’à peine 3000 hommes, Oda Nobunaga lance l’assaut contre les 30 à 40000 hommes d'Imagawa Yoshimoto, arrivant à l'atteindre et à le tuer. C’est là véritablement qu’il révèle ses talents de stratège, sa bravoure, son audace et son esprit d’initiative. Ce fait d’arme hors du commun va lui permettre de rassembler de plus en plus de clans autour de lui et de progresser dans son projet d’unification mais d'autres chefs de guerre encore plus puissants viendront contrecarrer son objectif ultime de créer un pouvoir centralisé. C'est là qu’il faut chercher les origines du drame qui va se dérouler à Honnôji connu comme "incident du Honnôji" survenu en juin 1582, nom d’un temple de Kyoto où Oda Nobunaga a été assassiné par Mitsuhide Akechi après s’être retourné contre lui, parfois présenté comme un suicide forcé. En 2016, l’un des lointains descendants de celui accusé de félonie a contesté cette version de l’attitude de son aïeul et cherché à rétablir la vérité. À noter, dans le premier tome, l’évocation de Yasuke, ce premier samuraï noir du Japon dont l’histoire est le thème de la série "Kurusan, le samouraï noir" de Thierry Gloris et Emiliano Zarcone parue chez Delcourt (voir chronique ici).Mon avis : Trois tomes déjà parus pour ce récit véritablement étonnant. 
Le premier retrace l’histoire au complet, les tomes suivants développant chaque événement plus en détail.
Il s’agit de l’adaptation en manga du livre intitulé "L’incident du Honnôji, la vérité dévoilée 431 ans après" dû à Kenzaburo Akechi.
Un gros travail (dix années d’investigations et travaux de recherche historique) pour rétablir sinon la du moins une vérité visant à réhabiliter Mitsuhide Akechi.
Un récit captivant de par son intérêt historique et documentaire, véritable immersion dans l’histoire du Japon, certes pas toujours facile à comprendre pour un public européen néophyte et compte tenu aussi du très grand nombre de personnages cités, mais bien expliquée et que l’on lit sans trop d’effort grâce à une narration maîtrisée. Les dessins de Yutaka Tôdô sont bons mais parfois inégaux, tantôt de véritables petites merveilles détaillées, soignées, notamment sur les scènes de combat et de guerre, les tenues des combattants, les costumes, les décors ainsi que les émotions, tantôt sans prévenir on tombe sur quelques cases trop caricaturales.
Une très belle épopée à découvrir au fil de la parution des prochains tomes vu la richesse du sujet.

SDJuan

Tome 1 : Bienvenue à l'herboristeri
Scénario : GRIMALDI
Dessin : CÉCILE
Couleurs : Hugo POUPELIN
Dépot légal : avril 2021
Editeur :
Collection : Delcourt Jeunesse
ISBN : 978-2-413-03816-0
Planches : 72

Mauve est une jeune fille passionnée par les plantes dont les parents explorent le monde à la recherche de nouvelles espèces. Depuis leur départ, elle cohabite avec Crookneck, un homme à tête de citrouille qui veille sur elle. Ensemble, ils s’occupent de la boutique/herboristerie et de leur plantation. Mauve est heureuse comme ça mais ce qu’elle aime par-dessus tout c’est lorsqu’ils partent ensemble, parfois plusieurs jours, à la recherche de plantes sauvages. Elle adore ces cueillettes en pleine nature même si ses amies les loutres s’amusent à lui jouer de bons tours quitte à lui faire perdre sa récolte. Tout allait bien jusqu’au jour où en rentrant elle tombe sur trois jeunes filles apparemment sans gêne qui ont mis une partie du jardin sens dessus dessous. Elles ont osé cueillir des roses et piétiné des plantations d’herbes aromatiques. S’ensuit une altercation avec Mauve rapidement stoppée par l’arrivée soudaine de Crookneck qui les fait fuir au triple galop. Le lendemain, l’une d’elle, Anaïs, revient pour s’excuser.Mon avis: Ciblée "jeunesse", cette aventure due à Flora Grimaldi se révèle très sympathique avec ses personnages fortement typés, la jeune et fougueuse Mauve à la chevelure de même couleur, son étrange compagnon, des animaux portant des vêtements et dotés de la parole, des elfes, des fées du givre… tout un monde féérique mêlant réel et chimère pour passer un agréable moment de lecture.
Mais l’album est également le moyen de faire passer une belle leçon de vie et d’amitié, de fraternité et d’entraide, et n’oublions pas non plus son caractère didactique puisqu’au fil des pages et des dialogues on en apprend beaucoup sur l’herboristerie et les bienfaits de certaines plantes.
Les dessins de Cécile Brosseau sont tout aussi plaisants.
Des traits tout en rondeur et en douceur mais toujours soignés et détaillés qui nous font partager les sentiments de Mauve, de la joie à la mauvaise humeur, de la méfiance à l’amitié, tout en nous promenant dans une nature plutôt paisible.
Des couleurs éclatantes et lumineuses, où le mauve ressort souvent, de la part d’Hugo Poupelin, le plus jeune de la bande, vivant à Bruxelles.
Une histoire à suivre dans le tome 2. 

SDJuan

Tome 1 : Verset 1
Scénario : Mark RUSSELL
Dessin : Richard PACE & Leonard KIRK
Couleurs : Richard PACE & Andy TROY
Couverture : Paul MOUNTS & Amanda CONNER
Dépot légal : avril 2021
Editeur : 
Collection : Contrebande
Format comics
ISBN : 978-2-413-02634-1
Nombre de pages :150

Depuis la création du monde et malgré tous ses efforts, Dieu a toujours été déçu par les hommes. Et maintenant, il l’est tout autant par son fils Jésus à qui il reproche d’avoir toujours foi dans les hommes alors que ceux-ci l’ont tué à l’âge de 33 ans… Depuis son retour au ciel, Dieu lui interdit de s’en préoccuper ou de chercher à reprendre contact. Un jour, Dieu découvre sur Terre un homme faisant preuve d’une force de caractère et d’une détermination impressionnantes mais également doté d’une force physique herculéenne, admiré et salué comme un véritable super-héros par les hommes qui l’appellent Sunstar. Dieu s’empresse de lui apparaître pour le convaincre de prendre Jésus sous son aile. Sitôt dit sitôt fait, Dieu renvoie Jésus en lui ordonnant de suivre les conseils de Sunstar pour bien montrer aux hommes ce que le fils de Dieu est capable de faire!Mon avis: Cette BD a bien failli ne jamais voir le jour. En cause, la polémique à propos de son contenu jugé blasphématoire, voire sacrilège par des groupes sans aucun doute ultra-conservateurs et suffisamment puissants pour pousser DC à ne pas la publier.
L’auteur ne s’est pas avoué vaincu et a réussi à l’éditer chez Ahoy Comics (maison d’édition créée en 2018 et dont on a dit qu’elle visait à ne proposer que des séries limitées dans un format plus généreux).
Delcourt publie à présent la VF des six premiers épisodes initialement parus en 2019 sous le titre Second Coming, dus à Mark Russel à l’écriture et Richard Pace et Leonard Kirk au dessin.
C’eût été dommage de ne pas en disposer car ce récit original n’est en aucun cas un blasphème ou une critique du christianisme. D’ailleurs, ne dit-on pas que les super-héros sont en quelque sorte les nouveaux dieux d’aujourd’hui !
Adoptant une approche différente de la religion et des super-héros, Mark Russell suscite notre intérêt tout au long du récit en se posant des questions (simples) sur la religion, sa perception, son interprétation par les humains, mais toujours d’une manière humoristique et bien documentée (on a même droit à un rappel historique sur la Judée d’il y a 2000 ans).
On découvre comment Jésus, fils de Dieu, habite chez un super-héros qui le prend en mains pour un résultat au final guère plus convaincant. Que pourrait donner la venue du fils de Dieu ou comment serait-elle perçue de nos jours quand les "miracles" seraient pris pour des super-pouvoirs, ou inversement.
Bref, une BD surprenante, le plus souvent drôle, intelligemment construite, donnant à réfléchir sur la religion et sur l’homme, avec leurs qualités, leurs défauts, leurs travers, leurs imperfections.La partie dessin est assurée en alternance par Richard Pace et Leonard Kirk, chacun dans un domaine, religion pour le premier, super-héros pour le second.
On retrouve le style comics traditionnel, efficace aussi bien dans les scènes à huis-clos que de combat titanesque.
C’est très souvent drôle voire cartoonesque.

Un agréable moment de lecture à compléter par celle des suppléments de fin d’album.

SDJuan

Scénario : Frank MILLER
Dessin : Frank MILLER
Couleurs : Lynn VARLEY
Dépot légal : Mai 2021
Editeur :
Format : Giant Size 25.5X35.5
ISBN : 2809496250
Nombre de pages : 96

En proie aux tourments et souffrances, Matt Murdoch se rend à l’église pour se confesser. Chaque nuit il fait un cauchemar, toujours le même. Il revoit Elektra vivante. Elle est poursuivie et rattrapée par ses ennemis. Pourtant il sait que ce n’est pas possible. Il l’a vue mourir puisqu’au terme de son long combat contre Bullseye, elle a rendu son dernier souffle entre ses bras. Matt a déjà empêché les ninjas de la Main de la faire revenir à la vie pour leur servir à nouveau de tueuse à gages. Et pourtant son instinct lui crie qu’elle est vivante et qu’il se passe quelque chose. Il est convaincu que Bullseye est au cœur de ce mystère. Que l’on veut faire revenir à la vie un Bullseye plus fort, plus puissant que jamais pour tuer Elektra. Mais est-ce la réalité ou un cauchemar, ce même cauchemar qui n’en finit pas de le hanter ?Mon avis : C’est Frank Miller qui a créé le personnage d’Elektra Natchios, alias Elektra. Elle est apparue pour la première fois en janvier 1981 dans le numéro 168 de la série Daredevil où elle est devenue une criminelle après l’assassinat de son père sous ses yeux. Elle est tuée un an plus tard par Bullseye dans un épisode devenu culte où elle réussit à se traîner mourante jusque dans les bras de Matt Murdoch pour rendre son dernier souffle.
Frank Miller ressuscitera son personnage plus tard avec Bill Sienkiewicz dans "Elektra Assassin". 
Avec "Elektra renaît à la vie", Frank Miller nous propose un épisode hors continuité (publié en 1990 sous le titre original Elektra Lives Again, traduit par Elektra le Retour dans la version française parue en 1991 chez Comics USA) et ensuite Elektra renaît à la vie en 2017 pour les 20 ans de Panini France.
Retour cruel pour le héros sans peur en proie à une véritable obsession pour l’amour de sa vie qu’il sent vivante. Matt Murdoch se parle à lui-même et est son propre spectateur, s’efforçant de comprendre ce qui lui arrive, de trouver des réponses et de ne pas perdre pied au point de devoir prendre des tranquillisants. Il sait déjà qu’un ultime combat va se jouer autour de Bullseye, Elektra et lui.
Frank Miller nous propose ici une intrigue originale, très personnelle, qui sort vraiment des sentiers battus.
Ses dessins, reconnaissables entre tous, alternant grandes et petites cases (en série), font mouche.
Un découpage et des cadrages très efficaces, des scènes d’action avec des personnages en suspension, toutes sortes de symboles y compris religieux et de nombreux décors plutôt dépouillés et froids.
Les couleurs de Lynn Varley soulignent bien l’atmosphère dramatique par l’utilisation de teintes pâles, à l’exception des personnages qui tranchent fortement sur ce fond volontairement plus terne et blafard.
Une très belle réédition en super grand format avec jaquette illustrée formant un poster une fois dépliée

SDJuan