Chroniques

Tome 2: la cité des sauvages.

Scénario : Frédéric Maffre
Dessin : Julien Maffre
Couleurs : Laure Durandelle & Julien Maffre
Editeur : Dargaud
Dépot légal : Janvier 2017
74 pages. (note: 62 pages pour Stern 1)

Dans le premier volume « Le croque-mort, le clochard et l’Assassin », on découvrait Elijah Stern, un croque– mort, antihéros attachant, menant une enquête policière dans une petite ville du Kansas. Frédéric Maffre nous proposait alors, un scénario noir et fouillé mis en images dans de superbes décors western, par son frère Julien . Elijah Stern est l’antithèse du fossoyeur Jonas Crow (Undertaker). C’est un personnage à l’allure fragile, grand et vouté à la fois et surtout ce croque–mort atypique est un érudit qui aime la littérature.

Dans ce second opus, Stern décide, à contre cœur d'aller à Kansas City, où se trouve une VRAIE librairie. Détroussé dès son arrivée, de son argent, de sa mule et de ses bottes, Elijah se lance à la recherche de ses agresseurs. Cette nouvelle histoire se déroule dans un Kansas city peuplé de losers et de cinglés : « La cité des sauvages ».

Je vous conseille cette nouveauté des frères Maffre, qui après un premier album calme et relativement posé, nous offre une bd déchainée ou l’on y rencontre un tas de marginaux plus cinglés et survoltés les uns que les autres.

Une bd intelligente et humaine sortant des sentiers battus du western. Les décors de Julien Maffre sont bien rendus et les illustrations des nombreuses bagarres et mêlées particulièrement réussies. Tous les personnages sont travaillés et la mise en couleurs splendide.

Pour terminer, pour les nuls.. Origine supposée du mot : …pour s'assurer de la mort d'une personne et dans la hantise d'enterrer un vivant, la personne, chargée de la mise en bière du cadavre, mordait le petit doigt du défunt; d'où le nom de "croque-mort".

MDC

L'Ogre de Sutter Camp.

Scénario : Xavier Dorison.
Dessin: Ralph Meyer.
Couleurs : Caroline Delabie et Ralph Meyer.
Edition : Dargaud.
Dépot légal : Janvier 2017.

Histoire:

A présent Jonas Crow s’est associé avec la belle Rose Prairie et une émigrée chinoise nommée Lin. A priori, leur trio a tout pour fonctionner. En effet, Jonas tient la mini-entreprise d’une main ferme, Rose assure un contact chaleureux grâce à son attitude avenante et Lin est parfaite pour s'occuper de tous les aspects matériels, financiers et business. Une nouvelle opportunité va même s'offrir à eux chez les Wardwick qui ont besoin des services d'un croque-mort. Mais ils étaient loin de se douter qu’ils vont y retrouver une vieille connaissance, le colonel Charley Wardwick qui a connu Jonas lors de la guerre de Sécession sous le nom de Strikland. Le colonel lui apprend que "l'Ogre de Sutter Camp" est toujours en vie et qu'il détient son fils que l’on croyait mort. Déstabilisé par cette rencontre et le souvenir de cet Ogre, Jonas se retrouve embarqué dans une bagarre. Avec ses deux coéquipières, ils sont chassés de la propriété des Wardwick, perdant de fait leur premier client. En cherchant à en savoir davantage sur l'Ogre de Sutter Camp, Jonas va déclencher une chasse à l'homme pour retrouver celui qu'il croyait mort depuis longtemps et qui aujourd'hui se fait appeler Docteur Quint.

Mon avis: Un troisième tome annonciateur d’une série de très bonne facture si le niveau de qualité demeure constant. Xavier Dorison maintient le suspense avec ce western certes classique mais très captivant, entraînant et bourré de rebondissements. Le scénario retient notre attention car dès que l’on pense être face à une situation prévisible, l’intrigue et les personnages nous offrent au contraire une situation tout à fait inattendue, et ce tout au long du récit même si la fin n’en est pas réellement une puisque cette aventure est prévue en deux albums.

Au dessin, Ralph Meyer nous offre avec ce western une nouvelle facette de son talent déjà très fécond (Berceuse assassine, Ian, XIII Mystery, Page Noire, etc.). Le résultat est bluffant de qualité. Meyer semble prédestiné pour le western. Peu de dessinateurs arrivent à ce niveau, notamment pour les décors, les chevaux ou les costumes mais surtout pour la mise en scène digne des meilleurs films de la grande époque du genre ou des meilleures séries BD (dessinées par Giraud, Hermann ou Rossi notamment). Les dessins à l’encrage bien fourni sont agrémentés de couleurs magnifiques et efficaces dont la réalisation est due à Caroline Delabie mais aussi Ralph Meyer en personne. Une BD à mettre entre toutes les mains, des passionnés du genre bien sûr, mais pas seulement !

Groenland Vertigo

Scénario et Dessin : Hervé Tanquerelle

Mise en couleurs : Isabelle Merlet

Editeur : Casterman (prix 19 euros)

Dépôt légal : janvier 2017.

Une fiction autobiographique entre aventure et humour.

« Invité à participer à une expédition danoise au Nord-Est du Groenland, Georges Benoît-Jean, dessinateur maladroit et angoissé, va devoir s'adapter aux situations les plus rocambolesques. Attention, le vertigo arctique n'est jamais bien loin ! Une comédie d'aventure inspirée de faits réels qui rappelle autant la fantaisie des Racontars de Jørn Riel que l'intemporalité de Hergé. » source Casterman.com

En voilà, un album bien plaisant , qui sent bon l’air du large et les embruns. Un récit très frais (on n’en attend pas moins d’un récit se déroulant entre les icebergs

Sur une centaine de planches, Tanquerelle nous relate les péripéties de Georges au Groenland.

Cette autofiction, mélange de réalisme et de burlesque présente de nombreuses références à Tintin et ses personnages .

Au niveau du dessin, l’auteur et dessinateur nous propose de magnifiques cases mélangeant trait et lavis . Superbe mise en couleurs par réalisée Isabelle Merlet

Le style et le découpage de la bd, de facture assez classique et la bd , trouve logiquement sa place dans le catalogue Casterman 2017.

MDC

Intégrale.

Scénario : Brian Michael Bendis et Steve Niles d'après le personnage de Todd McFarlane.
Dessin: Ashley Wood et Ben Templesmith.
Encrage : Bill Sienkiewicz.
Couleurs : Ashley Wood et Ben Templesmith.
Couverture : Ben Templesmith.
Traduction : Alex Nikolavitch.
Edition : Delcourt Comics.
Dépot légal : Janvier 2017.

Histoire:

Al Simmons a été exécuté alors qu'il était agent du gouvernement. En enfer, il a réussi à pactiser avec le démon Malebogia dans le but de revenir sur terre auprès de sa femme mais les plans du démon ne vont pas du tout aller dans le sens que Simmons prévoyait. En effet, il va revenir sur terre sous les traits de Hellspawn en ayant pour mission de réunir une armée. Il décide alors d’utiliser les pouvoirs qui lui ont été donnés pour contrer cette malédiction, en particulier après avoir vu, entre autres, un révérend extrémiste prôner la violence envers les noirs, les juifs et les homosexuels, une jeune fille athée discuter avec un étranger ayant les traits d’un clown plutôt étrange, un père de famille prenant du plaisir à aller voir des films pornos, des internautes dialoguant sur la capture d’un Hellspawn ou relatant la réincarnation de Gengis Khan en se félicitant qu'une guerre entre le ciel et les enfers soit déjà bien entamée.

Al Simmons, le nouveau Hellspawn, est bien décidé à punir et châtier les vrais coupables, tous ces démons qui rôdent et manipulent les gens dans l'ombre afin de les réexpédier à leur véritable place, c’est-à-dire en enfer. Malheureusement pour lui, les cieux ne considèrent pas vraiment Hellspawn comme une bénédiction et décident d’envoyer leurs propres soldats, des anges guerriers, contre lui. Nous voici plongés dans une guerre qui dure depuis l'origine du monde tel que nous le connaissons, sombre, complètement fou et pervers.

Mon avis: Si vous avez aimé le Spawn de Todd McFarlane et son univers et que vous n'avez pas peur de changer de style graphique, cette intégrale est faite pour vous. L'ambiance sombre, ténébreuse et lugubre qui s’en dégage vous (re)plongera tout de suite dans l’univers infernal et horrifique dans lequel évolue Hellspawn. Sur un scénario plus sombre encore que sa série-mère, Brian Michael Bendis et Steve Niles se jouent des limites entrevues dans Spawn. En effet, ici l'enfer est omniprésent sous la forme d’un faux clown, d’un révérend, d’internautes, etc. qui manipulent les esprits et utilisent la perversité humaine, la peur et la haine.

Même s’il faut "s'accrocher" lorsqu’on découvre le graphisme très particulier et assez agressif d'Ashley Wood puis de Ben Tempelsmith, on finit par s'y habituer et s'en imprégner. On voit mal qui d’autre que ces deux auteurs aurait pu restituer un univers aussi sombre, oppressant, machiavélique, oppressant, confus et chaotique avec autant de talent. C’est même avec un certain plaisir qu’on retrouve le style bien particulier de Bill Sienkiewicz comme encreur additionnel sur l'épisode 4.

SDJ

Cosme l'Ancien - De la Boue au Marbre

Scénario : Olivier Peru.
Dessin: Giovanni Larusso.
Couleurs : Elodie Jacquemoire.
Edition : Soleil.
Dépot légal : Janvier 2017.

Histoire:

Cosme de Médicis est un passionné d’art. Dès qu'il en a l’occasion, il part en quête de manuscrits car il a soif d'apprendre encore et encore. Comme cela l’oblige à s'absenter de Florence, il laisse à son père, banquier de métier, le soin de s'occuper des finances de la famille. En général, sa verve et son franc-parler le tiennent à l'écart de toute incartade. Mais il aurait dû se montrer bien plus méfiant face à la famille Albizzi qui règne sur la ville, en particulier Rinaldo, ainsi que ne cesse de lui répéter Domenico, son ami de toujours. Son père aimerait bien qu'il travaille avec lui à la banque, qu'il cesse ses voyages et se marie avec une belle Florentine. Et pourquoi pas la fille de la famille De Bari car cette union apporterait un soutien supplémentaire non négligeable aux Médicis ? Car ce n’est pas le pouvoir que les Médicis désirent le plus mais l'argent et les relations, unique moyen à leurs yeux de transformer Florence et de faire avancer la cité vers un avenir plus radieux.

Mon avis: Voici la famille des Médicis décortiquée en BD sous la plume d’Olivier Peru. Dans ce premier album, on se retrouve en pleine mêlée opposant les familles Médicis et Albizzi. L'une détient l'argent en exerçant une légère emprise sur tous ceux qui en ont besoin, l’autre détient le pouvoir. Peru nous dévoile les multiples ramifications sur ce qui deviendra au fil du temps une emprise des banquiers Médicis, sur les gens de la rue, sur les représentants de la noblesse, mais aussi sur des créateurs et artistes dédaignés car trop en avance sur leur temps, ainsi que sur les hautes sphères du monde religieux où ils ont su faire preuve de jugement et d’intelligence en plaçant leurs meilleurs pions dans la course vers l’autorité suprême. Petit à petit, Cosme avance avec patience et clairvoyance. Il est le personnage principal plus qu'intéressant et captivant de ce premier album d’une série prévue en cinq tomes consacrés à une illustre famille qui avait une vision à long terme pour la ville de Florence et dont le nom a marqué l’histoire jusqu’à nos jours.

En charge du dessin, Giovanni Lorusso a su donner toute sa splendeur au récit que ce soit pour les costumes, les décors, les nombreux personnages qui s’y croisent mais aussi et surtout pour l'architecture des bâtiments et monuments dont certains inachevés car encore en construction à l’époque du récit comme la cathédrale Santa Maria del Fiore et son célèbre dôme. Ajoutons que la lecture est très agréable grâce aux couleurs harmonieuses et subtiles d'Elodie Jacquemoire qui donnent une belle profondeur au dessin. Manipulations, trahisons, mariages organisés, passion, egos surdimensionnés, quête du pouvoir, têtes mises à prix, tels sont quelques-uns des ingrédients de cette saga qui s’annonce passionnante.

SDJ

Tome 1: St Christophe.

Scénario : Aurélien Ducoudray
Dessin : Christophe Alliel
Couleurs : Magali Paillat
Editeur : Bamboo Édition
Collection : Grand Angle
Dépot légal : Janvier 2017
Nombre de planches : 54

Histoire: 

6 mois après l’explosion à la centrale de Tchernobyl, quand le risque de contamination a décru, un groupe de 5 chasseurs sont envoyés dans la zone irradiée pour tuer les chiens qui y survivent. Ce « commando » atypique se compose de Kolia, 16 ans et de son père le « Sanglier » flanqués de Sputnik , alcoolique, de Pravda, ancien Spetnaz post-traumatisé et de Petit Père, un tireur d’élite. Dans la zone interdite, ces chasseurs de canidés privés de maîtres croiseront de dangereuses brigades et d’étranges personnages.

"La ville de Pripyat, construite dans les années 70 à trois kilomètres de Tchernobyl, et prévue au départ pour accueillir le personnel de la centrale, est devenue une ville fantôme."

La ville de Pripyat telle que nous la représente le dessinateur Alliel dans ce premier volume (histoire en 2 tomes), est telle qu’elle apparait aujourd’hui : une végétation qui reprend le dessus, des immeubles vides et une fête foraine avec sa grande roue abandonnée. Aurélien Ducoudray nous propose une aventure historique et fantastique, au cœur de la zone irradiée de Tchernobyl. Après le très bon diptyque Amère Russie il nous conte la vie d’un groupe de personnages fouillés et pittoresques. Il s'attache à décrire sur les difficultés des groupes et individus vivant sous la menace invisible mais très perceptible de la contamination. Alliel au dessin assure très bien le travail. Le dessin est fouillé et précis. Les environnements sont soignés. Seule réserve : une mise en couleurs, peut être, un peu trop « douce » pour ce Pompéi soviétique. A vous de juger !

Un premier tome, en tout cas, réussit qui se termine par une dernière page bien intrigante !

Pripyat pour les Nuls : La ville est évacuée au bout de 30 heures, le 27 avril, le lendemain de l'explosion, dans l'urgence. Un convoi de l'armée soviétique composé de chars et 1 225 autocars est mobilisé afin d'accélérer le processus. La consigne a été donnée de ne rien emporter, les autorités ayant annoncé un retour sous trois jours. Les cars chargés d’évacuer la population forment un convoi long de 20 km. Pripyat étant devenue hautement radioactive, l'armée a été amenée à détruire un grand nombre d'objets présents au sein des appartements et des bâtiments pour éviter qu'ils soient ensuite récupérés et que des personnes s'aventurent dans cette zone. Mais cette mesure avait également pour but de dégoûter les anciens habitants de Pripyat de s'y reloger illégalement. Pripyat est aujourd'hui une ville abandonnée, devenue un musée témoignant de la fin de l'ère soviétique. À ce titre la ville est souvent comparée à Pompéi.

MDC

À la lumière du chaos

Scénario : Jean-Luc Istin.
Dessin: Stefano Martino.
Couleurs : Digikore Studio.
Edition : Soleil.
Dépot légal : Janvier 2017.

Histoire:

Depuis quelque temps déjà, chacun a pu sentir que la magie revenait. Mais tout le monde sait bien que le retour de la magie signifie que le chaos et la guerre sont réapparus entre les grandes maisons. Les Mages ont d’ailleurs établi l’Ordre des Maîtres Inquisiteurs pour préserver la paix, ceux-là même qui sont aujourd'hui la cible des Maîtres Assassins. Mais le plus terrifiant dans ce conflit, c'est qu’au-dessus existe un mage, un maître inquisiteur ou quelqu'un de plus puissant encore, sans que l’on puisse vraiment cerner la menace qu’il représente. Ce qui est sûr, c’est qu'un mage nommé Corwyn a bénéficié de complicité pour s'évader de la Prison de Tredd et qu’il a la capacité de prendre l’apparence et les pouvoirs de toute personne qu’il approche de près; d’autre part, des armes ont été volées et un Sorcier Noir se cache derrière ces phénomènes mais, surtout, des armées sont en marche pour assiéger Ares, la cité des Maîtres Inquisiteurs. Le doute n’est plus possible, c’est bien la magie qui est visée mais certainement aussi la monarchie défendue par Aquilon et sa soeur Assynia. Face à l’hécatombe qui s’abat sur l'Ordre des Maîtres Inquisiteurs, en restera-t-il assez pour sauver la couronne et la magie en Oscitan ?

Mon avis: Cette mini-série en six albums s’achève en apothéose. On ne pouvait pas espérer mieux et cette fin va certainement en surprendre plus d'un. Les cinq albums précédents constituaient déjà une réussite mais celui-ci surpasse l'ensemble. Il faut dire que tout convergeait vers ce dernier chapitre qui du coup concentre toute la tension ressentie et montée en puissance dans les cinq albums dédiés chacun à un Maitre Inquisiteur. Une belle réussite scénaristique mais aussi une belle couverture constituée d’un assemblage des couvertures des albums déjà parus. Sans oublier la performance artistique de Stefano Martino qui relève le défi de reprendre dans ce dernier opus autant de personnages qui demeurent aisément reconnaissables. Les pages sont riches en décors et en personnages représentés en plongée et/ou contre-plongée, en gros plans, en scènes d'ensemble pour les batailles et les armées, en scènes de combat et de magie à profusion qui bénéficient également d’un fabuleux travail sur la mise en couleurs. Un album à ne pas rater pour tous les amateurs de magie, sorciers, dragons et créatures elfiques. 

SDJ

Scénario : Miguelanxo Prado.
Dessin: Miguelanxo Prado.
Couleurs : Miguelanxo Prado.
Edition : Rue de Sèvres.
Dépot légal : Janvier 2017.

Histoire:

Février 2013, un couple de pensionnés se suicide. Mars 2014, scène de crime sur laquelle arrivent l’inspectrice Tabares et son collègue, l’inspecteur Sotillo, encore loin d’imaginer que d’autres homicides seront commis les jours suivants. En effet, chaque jour un nouveau meurtre est constaté avec pour dénominateur commun des victimes qui sont toutes liées au milieu bancaire. L’enquête s’annonce difficile. Les victimes se situent à tous les niveaux de l’échelle sociale et travaillaient dans des banques différentes. A priori, elles ne se connaissaient même pas. S’agit-il d’un tueur en série ou d’un terroriste même si tout semble indiquer que ce n’est pas l’œuvre d’une seule personne? En tout cas, il faut faire la lumière sur ces meurtres au plus vite car de toute manière la panique pourrait s’emparer du public. 

Miguelanxo Prado s'essaye à un nouveau genre : le polar. Il prend le parti d’un scénario qui certes ne prétend pas révolutionner le système bancaire mais qui sert de prétexte pour exprimer son mal-être face à cette situation qui est partie d'un fait réel, le suicide de deux petits vieux. Un polar donc mais aussi un état des lieux de la crise vécue par toutes ces personnes âgées qui ont durement économisé durant toute leur vie pour finalement être jetées à la rue du jour au lendemain ou qui ne supportent plus de se faire voler et décident de le faire savoir d’une manière radicale à l’encontre des personnes directement coupables à leurs yeux.

Ce polar s’appuie sur une enquête minutieuse menée de main de maître par les inspecteurs Tabares et Sotillo, relevée par un rien d'ambiguïté dans leur relation professionnelle. Ce soupçon de drague vient d’ailleurs un peu alléger l'atmosphère noire et lugubre liée à cette série de disparitions dans une Espagne en pleine crise de l'immobilier à l’origine d’une vague de suicides et d’expulsions. Son dessin de qualité est criant de vérité et de réalisme. Le choix du noir et blanc sur papier gris agrémenté d’un large éventail de tons blancs et grisés, renforce le côté sombre et tragique du récit, aussi bien les scènes en huis clos pour décrire le travail solitaire d’enquêteur au bureau que les scènes en extérieur dans les ruelles d'une ville galicienne ou dans un hospice auprès de retraités aux visages marqués par le temps. Les personnages sont attachants et on ne peut que partager cette sensation d'injustice. Après Ardalén, un magnifique récit couleur dédié à la mémoire et ses limites (publié en espagnol en 2012 chez Norma Editorial et en français chez Casterman en 2013), Migelanxo Prado nous revient en force une nouvelle fois là où on ne l'attendait pas.

SDJ